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有点失望

我和你很类似，看不太出这部片的艺术性和厉害之处。我给自己画的结论是年龄不够。
但我觉得有些单回剧情很好，而没有深入讨论因为那是画蛇添足，大多数问题意识到就够了根本不应该把制作者/角色的思考和观点强加于观众身上。
另外我猜你可能你看太快了。我看了快一年了还在21话（是有点慢）

美……美术？
喷了，你看了等于没看，还不如不看呢。

单凭那几话单元剧的剧情就可以吊打一片了。。。主线确实有点单薄，但在菅野大妈的音乐和中村丰作画的加成下已经可以算是登峰造极了，十分可能是看个人爱好，但九分是没有什么问题的。

首先对于笔者的几处观点，我先给予纠正。以免误导未欣赏过本片的朋友们。首先我看到了笔者和楼下几位对CB剧情的评价。渡边监督利用单元剧叙事手法，极大的在有限的空间里给我们讲了一个完整的故事。如果想要通过笔者所说的按照传统的剧情流程来的话，短短26集每集25分钟是完全不够的。而且也不会有CB这种人物背景的神秘感。第二点你说CB的剧情没有深度，我就笑了。我觉得作为一个影视作品，能够完完整整的讲好一个故事，我就觉得已经是部很了不起的作品了，而不是通过一些内涵，卖肉，狗血剧情来拨人眼球。我看到笔者为了EVA打出了十分的高评分，如果你认为EVA包含了什么所谓的人性的话我可以告诉你这都是痞子的对观众的报复。你可自行百度庵野秀明这个人，当然我也喜欢过EVA。但它只是一种符号一种影响力而已，如果单论剧情叙事手法，CB完胜EVA。第三点我看到了你对CB有关人物塑造的评价，发现你还是适合去看喜羊羊比较好。我看完CB之后我记住了那艘船上所有人的名字，可以说这艘船才是真正的主人公，动画通过长达24集的人物刻画，完美的塑造了剧中cowboy bebop这艘船上的每一个成员。且都为其安排了有关于自己的故事，Spike以前作为黑帮成员和 Vicious，Julia的三角恋，Jet警察时期朋友的出卖，和旧爱那段难忘的感情，Faye被冷冻54后再度醒来却只能孤身一人活下去的悲惨经历。这些单元剧的描写使人物更加立体，有血有肉。这部剧是以这帮人在这艘船上共同生活为背景，来展现每个角色过去的故事，并没有所谓的主线。结局的剧情仅仅只是Spike的个人剧情而已。甚至结局Edward和Ein作为主要角色都没出现。在25集的离别中就离开了。剧中前半部分的枯燥无味体现出了Spike和Jet的生活。到后来的Faye和Ein的加入生活开始变得有趣，剧情也开始进入小高潮，直到第9集Edward的加入整部剧才算真正的开始，至此Spike讨厌的女人，小孩和狗就凑齐了。之后每集都有描写他们在船内的生活和相处。这种细节有很多。虽然是单元剧但仍有大量篇幅描写他们之间的日常，这也为后续的25集的离别做情感铺垫。随着剧情的发展和Faye对过去了解。Faye离开了，躺在54年前她房间的遗迹上，想象这自己失去的一切。Edward和Ein也相继离去。船上又只剩下Spike和Jet，一切又回到原点。虽然都不舍，却又不想当面告别，24集结尾Spike和Jet大口大口的吃着原本五人份的鸡蛋，脸上却看不到一丝喜悦。总感觉少了点什么，这就是CB的魅力。我们已经可以大致理解这部作品想表达的，就是这四个人加一条狗之间的亲情。他们表面上相互之间讨厌，但心里早已把对方视作自己重要的人。还记得最后一集。Spike因爱人之死已经生无可恋，要去和 Vicious决一死战时，Faye拿枪指着Spike要他留下来，但Spike此时的心里只剩下仇恨。悲伤的Faye拿着枪对机顶连开数枪。BGM想起，在剧情强烈的渲染下，浓浓的悲伤之情。懂吗！这叫男人的浪漫！除了这些CB在当时的作画水平，已经是剧场版的水平了，超越同时代的顶尖作画。管野洋子完美的配乐。强大的声优，业内顶级大师的制作班底（骨头社前身，业界良心公司）
这部动画，每一集，每一个细节，每一个元素，每一个人物无时无刻不在挥洒着男人的浪漫。总之，意犹未尽

cb是年纪越大越能看的下去，它的剧情连贯性确实不强，但是并算不上缺点。好多人都说这片不就一港片吗，有什么好看的，我只能说这些人没有认真看cb。cb从感情上讲的是男人的悲剧，一群人的聚散，从动漫题材上不算出彩，却是非常真实的感情。
至于说EVA什么的，我觉得那是在引战。EVA真正的故事很简单，就是讲一个软弱的少年该不该像普通人一样成长，御宅该不该走向现实，不过他用了很巧妙的手法。
总结说来，EVA是魔幻现实主义-虽然有科幻的外壳，CB是浪漫主义，GIS是现实主义，三者都有跨越时代的魅力。

CB的监督渡边信一郎原本的理想是当一名电影监督。在他年轻的时候偶然看到了宫崎骏的风之谷，被风之谷所带来的视听感受所震撼。加入日升励志当一名动画监督。之后渡边师从高达之父富野由悠季，经过了十几年的磨练，参与过0083，超时空要塞Plus。直到万代想找日升做一个关于宇宙题材的企划，进而宣传周边玩具。于是将这部作品交给了渡边。这次渡边抓住了机会，将自己心中隐藏多年的电影梦完美的演绎在了这部动画上。仔细看，你会发现CB中运用了大量的电影镜头。第五集的枪战描写和后面教堂坠落的镜头，十一集最后的冰箱飞舞在宇宙中的镜头等等。。。加上一集一个故事，渡边通过电影化的镜头和叙事，将本因两个小时的电影巧妙的包装成了二十五分钟且融入的大量电影元素的动漫。有人说剧情单薄，若你将整篇都在讲一个故事的剧情和一个一集一个故事的公路片对比，确实听上去是显得单薄。但你可不要忘了监督是渡边啊。单独的剧情和CB中大量的配角，点燃了整部作品。正是这样的安排，才能更细致的刻画角色。让整个世界观显得更加饱满。我觉得作为配角就应该极大的丰富剧情，而不是过多的去刻画配角的人物性格。至少在CB中配角们的作用就是这样，起到一个推动推动剧情发展，来引爆结尾的抒情就足够了。单元剧穿插主线剧情的叙事是想当少见的，能够驾驭且讲述了一段段完整且流畅的剧情。且每位主人公的性格描写刻画的都想当成功。就凭这几点我就无法理解别人所说的剧情单薄，不擅长叙事。如果不是这样的话这部剧不早就烂尾了？还能在海内外得到如此高的评分？抒情固然是CB的重点，但这是建立在剧情和叙事能力上的。一部能打8.5以上的作品，叙事手法和剧情安排上都不会存在问题。
还有一点是关于EVA的，首先我非常尊敬EVA的制作人员，尤其是庵野秀明。早年的庵野秀明还不叫痞子，是一个喜欢特设，喜欢高达的孩子。之后考入了当地知名大学的教育系由于志趣不和，第二年考进大阪艺术大学映像计画学科。结识了一帮对于动画充满激情的朋友。之后分别参加了《风之谷》《超时空要塞》的制作，并拜动画监督宫崎骏，作画监督板野一郎为师（两位大神，影响无数后人）。但后来发生的一切彻底改变了庵野秀明。当他加入GAINAX和朋友饱含热情的制作了《王立宇宙军》，却遭遇空前的失败。只能接着做动画来弥补投资方的亏损。要知道宇宙军的画面甚至超越了逆袭的夏亚。1987年的动画，画面现在看都不过时。为了还债，他们只能迎合观众胃口。各种流行元素大杂烩的《飞跃颠峰》诞生了，本来是还债的动画又给这帮对动画充满热情青年给超出预算，以至于最后一话只能以黑白来结束。之后的种种让庵野秀明渐渐的看透了动画行业，动画公司只是单纯的赚钱而已。有理想，有信念，有能力的动画人得不到解放，没有创作空间。只能拜倒在现实面前。面临破产的GAINAX制作了可能是他们最后一部作品的《EVA》
对于这部作品被很多人称为神作，我不发表观点。在我看来这是一部优秀的作品。他的表现手法，镜头语言和CB一样都和传统动画叙事有着很大的区别。先不提剧情，单论叙事的话。他就是新模式的开拓者。EVA通过大量人物内心的情感变化来推动剧情。EVA前半部还是以注重描写战斗场景和人物对话，但到后面这种叙事重点就转移到了人物的内心活动，就是所谓的意识流。EVA最后两集直接采用了完完全全的意识流叙事手法。但我相信大家第一遍都因该没看懂吧。我个人不喜欢TV版的AIR和真心为你的，所以我重温的时候喜欢跳过直接去看旧剧场版。我并不是觉得EVA的叙事不好，只是不喜欢而已。所以同样是我热爱的CB，请大家能够去客观理性的评论一部好的作品吗？你可以表达一些不满意的地方，但能否别用肯定的语气。一部优秀的作品背后必定有他们存在的意义，那就是制作组的信念。他们只是做出了他们想表达的。喜欢的你就接受，不喜欢你就无视。
我觉得CB和EVA有很多共同点，放在现在看两者都是教科书意义的作品都是监督对动画行业的宣泄。只不过一个是正面的一个是负面的。在日升蛰伏多年的渡边终于可以将他对于电影，音乐，动画完美融合展示在世人面前。告诉日升不做机战不做高达，做我想做的，我照样可以卖到日升销量榜第二（当年第一是0079）。CB完结后，制作人南雅彦就带领制作CB的日升二组脱离日升成立了骨头社，要做有骨气的动画。庵野秀明也因为在EVA里面的种种对观众的报复而进化成了痞子，其实在EVA制作后期痞子的很多恶趣味想法都遭到制作委员会的阻挠，所以EVA这部作品的后半段中他对个个角色的种种“虐待”，来变相的报复观众。痞子在做EVA前其实很绝望，当年大家一起倾尽汗血的王立宇宙军为什么连卖肉的动画都比不上？难道用心做的动画就一定要失败吗。到了后面EVA的成功对于那些在动画行业摸爬滚打多年的G社老人们，这一刻来的太迟了。而痞子也带领G社精英离开了老东家成立了khara，致力于培养新一代动画人。
其实khara拍完Q后就企划了日本动画（人）博览会，说简单点就是赔钱给新锐监督做动画。估计Q赚的钱花光了，第四部剧场版也就快了。

楼主记录的番就只有EVA，CB没看完就评了，也是可怕，个人是不太喜欢没看完就评分的，在我看来EVATV不比剧场版破好，最后几集不知道是手法还是没钱啥子玩意的，在我心中TV最8.5，破可以给9，但我没评怕拉低分数，最近不知道是那些视屏网带动的气氛，啥子漫评分暴涨，真心呵呵

楼主喜欢EVA胜过CB很合情合理。因为EVA就是一部看进去就代入感极强的片子（类似初音、LOVELIVE是一种披着世人所不能接受外壳的“邪教”）。上面也有说了，EVA前期战斗，后期就是进入意识流了。意识流手法就是以碇真嗣为主视角的，在时代背景下面感受共鸣感非常强烈。如果有心反复看EVA，可以感觉出EVA前半部分虽然是类似叙述故事，打系列小怪，不过也暗藏了很多后面的线索，同时也铺垫了很多重要的情节。（这点和CB其实是很类似的，应该说好的动漫就是需要引入后才能真正讲故事的。）和CB相比，EVA不是凭空得来的，表现得更有血有肉的，是类似随笔日记，庵野秀明的情感注入在里面，这种情感也是很多动漫爱好者的情感，也是那个时代日本年轻人的情感。而CB有点集大成的意思，里面用了很多文学或者电影上经典的东西，更趋近于艺术品。是源于作品的作品。更加的精巧了。也同样是这个原因，CB适用的范围更广阔了。不同的人能在其中得到不同的感受。EVA虽然看起来是一部孤独的作品，但是本质确实不孤独的，他是把人的情感爆发了出来。CB中每个人有每个人的完整却不完美的结局，相聚又分离。如果只有情感有共鸣的剧作才是好剧，那也未免太寂寞了点。换言之，难道用不到日常生活中的科学理论就是无聊空洞的公式吗。おめでとう之后，就会去闯去走。再回过头来看看CB吧。

卧槽 楼主你故意给EVA招黑吧 你拿剧情标准 连我都要不服了 TV整体质量不错 剧情后期剧情节奏烂透了 最后两话经费不足节奏暴走 你拿这标准去评判cowboy这种单元剧。。。

我觉得敢说星际牛仔剧情一般的人都挺有勇气的，而剧情一般对于星际牛仔这部片来说也不是什么丢人的事。虽然星际牛仔是从op就开始吸引我的片子，但在我个人排行中只在前20.我觉得这么说比较好，星际牛仔在不停得探索动画剧情的天花板，削弱本身的“动画”属性（反例就是flcl，kill la kill，他们永远不忘动画就是“小孩子”看的东西），大概适合青年观看。因为你往下看不想回到动画，突破了这层天花板才发现楼上是电影。

对我来说，正因为这部作品不是以剧情取胜，所以不论多少年过去都能反复品味。这部作品里藏了很多时代的细节也是很有意思的，比如说很多人吐槽主角降智的18集找Beta播放器。实际上在VHS取得巨大商业成功的背景下，即使是20世纪的人恐怕听说过Beta的也是凤毛麟角，两个主角费老了劲也没找对，感觉只是制作组的恶趣味而已。当然放现在看的话，连VHS都早已成为历史的尘埃了，更是令人颇为感触。