#1 - 2012-3-18 21:00
狐步归 (你的银河,必将闪耀!)
乱世江山,携手共进——SUNRISE公司与BONES公司的十年纠葛

在日本的众多动画公司里,有两家公司的关系显得特别紧密,其程度快比得上父与子之间的感情了,实际上真要追溯起来,这两家还真的可以说是“父子”呢,爸爸叫日升社,儿子叫骨头社。

日出东方:SUNRISE的诞生与崛起
作为一个动漫大国,日本国内动画公司的数量自然不少,据有人在去年做的一个统计来看,日本国内注册在案的大小动画公司共460多家,除了规模最大的东映(海贼王)外,日升就是日本第二大的动画公司了。这日升社只是动漫迷们的一个爱称,它的原名叫SUNRISE股份有限公司,主要是设计制作和贩卖动画影像作品,同时还发行动画歌曲相关音像制品。公司成立于上个世纪的1972年,当时由于漫画之神手冢治虫创立的虫动画制作公司经营不善,过于追求自己所想要表现的风格和模式,而忽略了市场营销和预测,导致最后资金周转不灵,负债累累,不得不宣布破产倒闭。虫动画制作公司破产后几个员工出来自立门户,他们吸取了之前的教训,决定以后做出来的动画以市场需求为重,时至今日升社的核心理念还是以这个为中心。在最初成立的时候,公司由于缺少资金支持,只好接受东北新社的投资,一开始取名叫创映社,发表的作品都标注的是“©东北新社”的字样,这表明版权属于东北新社,直到之后1976年才正式独立出来,开始使用SUNRISE的名义跻身日本动画公司行列,虽然在途中一度被并入BANDAI集团公司的旗下,但SUNRISE这个名字就一直沿用到现在了。

如果单单说SUNRISE这个名字估计有不少人不知道,但要是一说他们制作的动画作品就肯定有很多人看过了。当年国内电视台上播放过的《六神合体》、《魔神英雄传说》、《魔神坛斗士》等,都是日升出品。从创立之初,日升社就一直致力于机器人动画的制作,对机器人动画题材乐此不疲,也由此给人一种信息,那就是要看机器人动画,就一定要看日升社的,而其中最有名的代表就是机动战士高达系列。作为一个日本国民级的作品,高达一直伴随着每一代观众,并随着时代的进步,而在不断适应新环境的变革。从第一部的《高达0079》,到之后的《高达Z》,再到最不像高达的《高达G》,以及进入新世纪后争议不断的《高达SEED》系列,包括作年高达30周年纪念,从去年开始推出的最新高达作品《高达00》,不管在人设上、机体上、还是故事编排上,都一部比一部更加贴近新时代的观众口味,这也是这个有着几十年历史的作品为何能够如此经久不衰的原因了。

除了高达,日升的其他机器人动画同样能取得相当高的人气,最明显的例子就是06年推出的动画《叛逆的鲁鲁修》,这部动画虽然也有将机器人作为驾驶的工具进行战斗,但机体的重要性被弱化,人物的性格和故事的编排放到了首位,加上由人气漫画团体clamp担当人物设定,一经推出马上赢得众多观众的好评。虽说日升变成机器人动画的代名词,但并不代表他们不推出其他类型动画,实际上不少耳熟能详的动画也是由他们出品。例如根据高桥留美子漫画改编的《犬夜叉》,还有从K隆星过来侵略地球的《Keroro军曹》,面向家庭主妇不断用冷笑话吐槽的《银魂》等。当前正在热播中的《穿越宇宙的少女》还有《黑神》都是日升这些年在尝试的非机器人题材作品。


在日升这样的一个大动画公司里,由于要制作的动画作品比较多,所以整个公司被划分成数个工作组,由工作组独立负责,然后再由公司统筹发行,这样子就能好几部作品同时制作,大大提高了效率。而日升社的第一工作组主要负责漫画杂志《少年Sunday》改编过来的作品,如《犬夜叉》《结界师》等;第三、四、九这三组主要做机器人类型,当前人气最旺的《高达OO》,还有之前的《叛逆的鲁鲁修》和《高达SEED》都是来自这边。第五第六组的作品一般比较长篇,如《银魂》《Keroro军曹》;现在热播中的《穿越宇宙的少女》是来自第九组;如今,为了制作《黑神》,新成立了第十一组,这样算下来日升一共就有11个工作组,而在这些工作组里最值得一提的便是第二组了,因为它就是后来的骨头社。

分庭抗礼:日升的肋骨就是BONES

骨头社的正式名称是叫bones股份有限公司,这名字的由来是因为公司创立人之一南雅彦想做有血有肉有骨气,质量过硬的原创动画作品,于是取了这个名字,且商标上放了个骨头的标志,直到最近才改成现在这个新LOGO。骨头社最初的元老基本都是来自日升社,当初90年代日升社最强的工作组就是第二工作组了,在1997年的时候,日升社开始制作一个新题材的动画《cowboy bepop宇宙牛仔》(简称CB),这部动画制片人是南雅彦,人物设定是川元利浩,作画监督逢坂浩司,这三个人便是以后骨头社的三大股东。再加上脚本信本敬子,音乐菅野洋子,导演渡边信一郎,组成了这样一个豪华的阵容,可谓是野心勃勃力求打造一个新的划时代作品。事实上他们也做到了,只是过程比较曲折。一开始的运气不太好,在98年3月开始播放的时候赶上了因为观看《宠物小精灵》色彩闪烁不调而导致儿童产生刺激不适现象的事件,于是各个电视台播放的动画都被禁播整顿,重新检查后才能再次播放。所以CB一直等到后半年9月的时候,在卫星电视wow上播放才取得观众的肯定,并由此激发了CB热潮,越来越多人感受到了这部作品的经典。不光在日本,在海外市场也赢得了一致好评,其动画DVD的销量更是累计有一百万张。

在制作《CB》的过程中,南雅彦作为制片人感受到了在大公司下干活的局限性和拘束感,当时37岁的他在想要不要出来单干,毕竟想制作体现自己想法和要求的动画是他的梦想。作为一个大学毕业就进入日升社的人来说,要离开工作十几年已经很稳定的公司,去开拓一个未知的市场,这个选择还是比较难下决定的。就在这个时候,他遇到了志同道合的人——以自由动画人的身份参与了《CB》动画制作的逢坂浩司。逢坂浩司之前也是因为不满受制于公司框架内,有时不得不做自己不喜欢的作品,才在90年的时候离开动画公司,以一个自由人的身份到处打工,其中给日升社的作品做的比较多。这两人早先就在多部作品里合作过,这次因为《CB》的契机再次凑在一起,南雅彦把他的想法跟他一说,就得到了逢坂浩司的认同,于是南雅彦拉上川元利浩,逢坂邀请了他的后辈小森高博,然后以他们几人为首,等制作完《CB》,就立刻把日升社第二工作室的主要成员一起拉走,集体跳槽,成立了属于自己的动画公司,这就是bones了。

一下子被抽走了最好的工作组,给日升造成了不小的打击,之后才慢慢补充了人手,恢复过来,最强工作组的称号也因此易主改成了第四组,就是做《反叛的鲁鲁修》的谷口组了。一般来说,像这种把原公司主要精英给挖走的行为,是会产生很深的芥蒂以致很难会再有合作机会的,但奇怪的是之后日升和骨头不断合作,人员之间还不断互相流动,这点就外人来看就比较奇特了。从日升社里面独立出去的骨头社就像是日升社的儿子一般,被养大到一定年龄就自己独立出去,最早日升也是从别人公司独立出来的,而日升看骨头社就像看着当年自己,对骨头社特别偏爱。实际上从日升独立出来的公司不只骨头这一家,从最早1975年独立出来的第一家studio deen开始,到前几年的mangoble,大概有六、七家动画公司是从这里走出去的,对于这样的几家公司都不曾见日升怎么搭理,唯独对骨头社的关照特别多,想必应该是得益于南雅彦和逢坂浩司长久积累下来的好人缘吧。

更有趣的是,当初骨头刚独立出来,没什么资金,日升社便以便宜价格将公司的部分场所分一块给他们,位置正好是跟日升的第四工作组一起,等于说工作地方的隔壁就是前东家,虽说如此,两者之间倒也显得其乐融融。这样便利的好处就是日升有什么地方需要找外包的时候,骨头社就近水楼台先得月,能够第一时间拿到订单,最初合作的就是日升在TV播放四年后,继续制作剧场版的《天空之艾斯嘉科尼》,由于这个片子的TV版当初就是由南雅彦负责制片,由他再次来担当,自然是驾轻就熟。

这次剧场版的制作,骨头社是动用了全部所有人参与,日升那边也提供了不少人来帮忙,但整部片子的主要职责还是由骨头社负责的,如作画监督、制片、机械设定等,所以在片子最后打的动画制作公司名字,写的也是bones。因此要算起来,这部动画才是严格意义上的骨头社第一部动画。这部片子上映后在日本和国外取得了不错的反响,骨头也得到了一定的资金才得以继续制作自己的动画。在双方尝到合作的甜头后,日升在之后的一年中再次与骨头合作,这次制作的是《COWBOY BEPOP》剧场版。作为同样也是几年前由日升出品的TV动画,这部片子的身份更显得微妙,主要当初制作这部TV动画的人员,现在都到了骨头社旗下,要制作它的剧场版,自然要再次动用原班人马。骨头的人也投桃报李,下大功夫详细准备前期制作,还为了力求最高还原度,更是跑到摩纳哥那边去取材,剧场版里那细腻逼真的背景让人一看就真的以为到了摩纳哥了。


纠葛不休:日升与骨头斩不断的关系
除了给日升做后期作画外,骨头本身也在制作属于自己的原创动画,从第一部TV动画开始,一直到02年的《翼神传说》才让他们有了一些关注度。虽然这部作品在当时有引起一些反响,但骨头社那时还算是比较籍籍无名的。让他们真正扬名于世的是到了03年的《钢之炼金师》,这部改编自荒川弘作品的漫画,虽然只有51集的数额,但精良的制作瞬间让它成为当年最热门的作品,骨头社也因此一部成名。之后继续保持着一年两到三部TV动画的速度前进,也一直维持着优质的质量,于是也就出现了《交响诗篇》、《樱兰高校男公关部》、《黑之契约者》这样叫好又叫座的作品。

2007年9月24日,骨头社受到了一个打击,他们的创始人之一,也是主要创作人员的逢坂浩司因病去世,享年才45岁。对于他和成立不到十年的骨头社而言,都还是处在一个创作高峰期,这个突然的逝去,不止对骨头,对整个日本动画界都是一个损失。得知此消息的业界各人纷纷唏嘘不已,很多人都出席了他的葬礼,并表示悼念,其中更有许多日升的员工哀恸莫名。因为当初逢坂浩司以自由动画人身份参加动画制作的时候,参与的很多作品就都是日升的,从1991年开始,到后来1998年成立骨头社,这些年不仅教了不少徒弟,也积累了不少好人缘,后来骨头社成立,日升社里有那么多的成员愿意离职出来跟他一起,也是因为他的个人魅力所致。

后来骨头社在公司开始壮大、作品增多的情况下,骨头也学日升一样分设了不同工作组。按照字母顺序,最早日升第二组的成员主要是A组,负责一些比较主打的长篇作品,主要作品有《狼雨》《妖奇士》等;B组现在的领导人渡边诚也是从日升过来的,他原先是第九组的制片,主要负责一些画面质量要求比较高的作品,比如《翼神传说》、《CB》剧场版、《交响诗篇》、《无皇刃谭》等;C组就是一些漫画改编的作品了,如《钢之炼金术师》、《樱兰学园男公关部》以及最近正热播中的《噬魂师》。为了今年四月即将上映的重制版《钢之炼金术师》,新近特意成立了个D组,专门负责这部作品。这次的《钢炼》内容比较奇特,居然是将之前动画版的《钢炼》推翻版,重新根据漫画的剧情来制作,简单来说就是推倒重来,对于这个有违常规的举止,真不知道是说他们努力创新呢,还是不思进取。总之还是让大家拭目以待吧。

这十年来骨头社一直在坚持自己以传统的纯2D手工绘制,制作出画面精良的动画作品这样的动画理念,而他们的确还是做得很不错的,不论是原创的《翼神传说》、《狼雨》,还是改编自漫画的《钢炼》、《樱兰》,或者和别人合作的《COWBOY BEPOP》,那些优良的作画质量、流畅的动作场面、精细的背景画面、激烈的战斗场面都是纯手工打造的,在原创动画剧场版《无皇刃谭》里面,一个短短两分钟的场面至少花费了一个多月时间来制作,这也体现了bones人对作品的精益求精和高度负责。在动画观众中,有这样一种说法:只要一看到制作公司写的是bones,那这片的画面质量就肯定有保障,从中也可以看出人们对骨头社的良好印象。


就在今年年初传出一个消息,美国的好莱坞决定将《CB》拍成真人版,然后找来当初制作的主要成员担当顾问,骨头社长南雅彦再次出任制片人职务,这也是多年之后骨头与日升的再次携手合作,相信这对“父子”组合应该能够再给大家带来一个满意的作品吧。