2024.3.31重看，估计再看十遍还是品不来，也是没办法的事，人生总要有几个“品不来”
动画本身可圈可点，但是我是真的不感冒。杀死上帝，却连这样的事实都不敢面对，不必说nihilsm的境地，更不必说所谓infinite resignation & knight of faith了，充满历史局限性的故事，除了反抗只剩下虚无本身，我只看到了无力感和陶醉其中。
朴实却美丽的影片，水墨水彩的美术也太动人了。日本人常说的物哀和幽玄体现的淋漓尽致。是对辉夜姬故事最具关怀且平实的演绎。
神中神！！！
xxx
吉卜力的古物语改编动画。小公主的成长还是很心碎的，失去了田野间嬉戏的自由，在帝都当笼中鸟，和求婚者斗智斗勇。最后见幼时玩伴的南柯一梦是真补刀，再加上面对月球使者如来（误）的无力感，整体看完感觉很悲伤。
很有氛围感，虽是悲剧收尾，但能感受到对生命以及自由的赞颂
艺术品般的美术风格令人叹为观止，对古老童话中女性立场的进一步诠释也颇有深度，可惜收尾相对仓促，凡人在自然与神明面前终究是渺小无力。被原作故事限制了上限。
87，忠实还原原作的同时，加以高畑勋优秀的个人表达。将原故事框架与改编者主体性，载体的完美融合。 竹取物语确实适合以动画，而且是吉卜力与高畑勋的动画呈现。天马行空的表现形式与水彩风格的画面，与古典神话梦幻的故事调性结合恰到好处。 原作并没有非常明显的主题表达，而高畑勋的改编则结合辉耀公主的三个人生阶段，提炼出朴素的对生命与自然的人的追求。悠然自得的田园牧歌/压抑天性的宫廷贵族/冷清无机质的月宫。辉耀公主在成长过程中一步步地远离自然，剥离自我。月宫干净清冷而全无生命的光辉，活死人般永生的神佛不如地上短暂却努力生活的凡夫俗子。辉夜姬闪耀的不是天上月宫冷漠的清光，而是地上虫鱼草木的生命之光。希望在那冰冷的月上，仍有温暖的歌谣与其相伴。
9
“梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？” “群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论！”
这部动画表达的反抗主题简直就像是一个现代故事，角色所代表的概念安排的也非常好，追求自由的部分也很棒，但是月人为什么要安排这样的命运，这样还有什么意义。
充满了寓言故事的魅力，探讨了太多的母题但又仅仅是点到即止-1分，最后以一个抽象的悲剧结局结尾-1分，优秀的悲剧氛围+1分。只能说以古典文学为蓝本完全照搬还是有其局限性，从一个21世纪现代人的角度来看这个故事是不可取的，当然如果仅作为“动画化”来讲是满分的。
重要的是在感受生命，竹子和樱花。
让她乘月离去，让她望穿天涯无痕迹；令我居风荡起，令我毕生难忘辉夜姬。
被美术风格调动了情绪
什么是艺术？高畑勋先生的的绝唱，为动画史留下了浓墨重彩的一笔
与其给鸟儿以纯金的牢笼，倒不如给予其自由
这凡尘并不污秽，不论喜悦或是悲伤，这土地上的生物都散发光彩，虫鸟野兽，花草木，还有人情味
以襟带浮世绘般清远笔触的水彩将环境点染成一派流动的意境之时，高畑勋就已着手对历史本身的厚重感进行抽丝。烂漫的艳彩与繁丽的墨线一并怒放在角色之上的瞬间，恰是角色及环萦其身的现世性宣告成为舞台主轴的时刻。循着墨线的粗浅逐渐把握每个角色的力度，从线条的缓急中终于区分了人物内面的光影，便再也不能不注意到压倒一切表达的自我性的流溢：并非体现在张弛酣畅的情节弦奏，而是寓于每幕面部线条的波变与色彩的流转之中的深刻、现世的自我性。尤其透过辉夜姬的眼眸所观照的种种，将社会性规训自我的进程与被规训者哀婉细腻的心路两相对写，于撕心裂肺的控诉的基石上，更进一步展现了被符号化个体内里渺远的双重怀想，一种希冀自我与他者间的双重秩序性同全并重的矛盾螺旋。而辉夜姬的悲剧正源于这种人我对立的律法之中，对自我的压抑和与他者的疏离并驾齐驱，纵然拼命想要追回自我，但结论无非是美的分崩离析。
かぐや姫の物語
2024.3.31重看，估计再看十遍还是品不来，也是没办法的事，人生总要有几个“品不来”
动画本身可圈可点，但是我是真的不感冒。杀死上帝，却连这样的事实都不敢面对，不必说nihilsm的境地，更不必说所谓infinite resignation & knight of faith了，充满历史局限性的故事，除了反抗只剩下虚无本身，我只看到了无力感和陶醉其中。
朴实却美丽的影片，水墨水彩的美术也太动人了。日本人常说的物哀和幽玄体现的淋漓尽致。是对辉夜姬故事最具关怀且平实的演绎。
神中神！！！
xxx
吉卜力的古物语改编动画。小公主的成长还是很心碎的，失去了田野间嬉戏的自由，在帝都当笼中鸟，和求婚者斗智斗勇。最后见幼时玩伴的南柯一梦是真补刀，再加上面对月球使者如来（误）的无力感，整体看完感觉很悲伤。
很有氛围感，虽是悲剧收尾，但能感受到对生命以及自由的赞颂
艺术品般的美术风格令人叹为观止，对古老童话中女性立场的进一步诠释也颇有深度，可惜收尾相对仓促，凡人在自然与神明面前终究是渺小无力。被原作故事限制了上限。
87，忠实还原原作的同时，加以高畑勋优秀的个人表达。将原故事框架与改编者主体性，载体的完美融合。 竹取物语确实适合以动画，而且是吉卜力与高畑勋的动画呈现。天马行空的表现形式与水彩风格的画面，与古典神话梦幻的故事调性结合恰到好处。 原作并没有非常明显的主题表达，而高畑勋的改编则结合辉耀公主的三个人生阶段，提炼出朴素的对生命与自然的人的追求。悠然自得的田园牧歌/压抑天性的宫廷贵族/冷清无机质的月宫。辉耀公主在成长过程中一步步地远离自然，剥离自我。月宫干净清冷而全无生命的光辉，活死人般永生的神佛不如地上短暂却努力生活的凡夫俗子。辉夜姬闪耀的不是天上月宫冷漠的清光，而是地上虫鱼草木的生命之光。希望在那冰冷的月上，仍有温暖的歌谣与其相伴。
9
“梨园弟子白发新，椒房阿监青娥老。夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共？” “群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论！”
这部动画表达的反抗主题简直就像是一个现代故事，角色所代表的概念安排的也非常好，追求自由的部分也很棒，但是月人为什么要安排这样的命运，这样还有什么意义。
充满了寓言故事的魅力，探讨了太多的母题但又仅仅是点到即止-1分，最后以一个抽象的悲剧结局结尾-1分，优秀的悲剧氛围+1分。只能说以古典文学为蓝本完全照搬还是有其局限性，从一个21世纪现代人的角度来看这个故事是不可取的，当然如果仅作为“动画化”来讲是满分的。
重要的是在感受生命，竹子和樱花。
让她乘月离去，让她望穿天涯无痕迹；令我居风荡起，令我毕生难忘辉夜姬。
被美术风格调动了情绪
什么是艺术？高畑勋先生的的绝唱，为动画史留下了浓墨重彩的一笔
与其给鸟儿以纯金的牢笼，倒不如给予其自由
这凡尘并不污秽，不论喜悦或是悲伤，这土地上的生物都散发光彩，虫鸟野兽，花草木，还有人情味
以襟带浮世绘般清远笔触的水彩将环境点染成一派流动的意境之时，高畑勋就已着手对历史本身的厚重感进行抽丝。烂漫的艳彩与繁丽的墨线一并怒放在角色之上的瞬间，恰是角色及环萦其身的现世性宣告成为舞台主轴的时刻。循着墨线的粗浅逐渐把握每个角色的力度，从线条的缓急中终于区分了人物内面的光影，便再也不能不注意到压倒一切表达的自我性的流溢：并非体现在张弛酣畅的情节弦奏，而是寓于每幕面部线条的波变与色彩的流转之中的深刻、现世的自我性。尤其透过辉夜姬的眼眸所观照的种种，将社会性规训自我的进程与被规训者哀婉细腻的心路两相对写，于撕心裂肺的控诉的基石上，更进一步展现了被符号化个体内里渺远的双重怀想，一种希冀自我与他者间的双重秩序性同全并重的矛盾螺旋。而辉夜姬的悲剧正源于这种人我对立的律法之中，对自我的压抑和与他者的疏离并驾齐驱，纵然拼命想要追回自我，但结论无非是美的分崩离析。