#1 - 2022-11-27 14:33
晨霜落雪
刚开始看头几话奉为“神作”，现在对于小孤独的孤独小剧场有点腻了，后期也不降低频率，观感没前几集那么有趣了

live也不尽人意，歌一般好听就算了，毕竟在剧中是女高中生的原创曲，演出也不给力，就那几个镜头几个动作来回切，这可是live啊，发发力不好吗

可能是期望太高了吧
#2 - 2022-11-27 15:08
即刻开摆
只能说无法苟同。目前除了第七话以外每一话的发癫和叙述都是能把握住平衡的，而且很直观的表现出波奇的心理状态。
这次ep8的live并不是重点，它本身只是后面文戏的铺垫。第一首直接拉裤裆的情况下，哪怕通过波奇hero发挥把状态拉回来了，最多也就是现在的一般好听，不可能说直接地心飞到大气层一样的神级发挥，那不现实。（事实上哪怕是第二首比录音室版还是更拉的，全曲很好听建议去搜索听）。
至于演出镜头..我觉得它已经满足了我对吉他手所有帅气动作的想象，现实摇滚乐队的live会有更多不同镜头吗？不过有一点我认同就是在演出上是为了体验青涩感吗，乐队其实每个人动作表情都很僵硬，各玩各的。
如果你把对live的期望转到对整一话的期望，你会发现这话确实够神（live其实只是牺牲品）
#3 - 2022-11-27 15:35
Yuu_3601
我倒觉得ep8 的live表现非常不错。
我的想法是 不是说燃爆全场就是一个好live，关键在于能否渲染情绪，还原真实的氛围。我认为ep8在这方面是很成功的，因为她们是在窘境中出场的初建乐团。

无论是众人不自然稍显慌张的神色、发颤的歌声、绷紧的肢体动作(打鼓、拨弦)和迷离的灯光，自顾自束缚的演奏，很好地还原了紧张压迫的氛围。即使是波奇站出来以后的第二首，也可以明显听到歌声和波奇以外的演奏的不稳，建议可以听一听原曲。
个人感觉第二首あのバンド实际上更「摇滚」一点，感觉受众会更窄一点。

而表演场地在livehouse，场地的空间所限，即使是人气乐队来表演，也没办法做到像大型演唱会那样辉煌，人声鼎沸，何况台风天观众都没几个。

对于「就那几个镜头几个动作来回切」的观点持保留意见。
我认为ep8的live对机位的使用已经非常全面了。除了正面描写，还有侧面背面远近不同的视角，每个人的拨弦也有特写。
不知道您觉得还可以有什么改进空间。

我很喜欢那段从近似第一人称展示波奇弹吉他的视角，也是另一位老兄所说的「主观视角」，仿佛让人代入到作为演奏者的主角，这是十分新鲜的机位，不是吗？
#4 - 2022-11-27 16:04
古道边 (哈哈哈哈，笑口常开)
简单的一个道理，这番在你心目中是什么样的，她的表现是不是满足他在你心里的样子。
按照自己喜好评价这部作品就行了，只要不太离谱就行了。
#5 - 2022-11-27 17:54
MarsLc
对于活整得太多这个观点，其实主要问题来自于原作，原作者在访谈里也提到过前期过分消费波奇这个角色了，斋藤对于这个问题的解决方法很明显就是增加演出的创意，这是可以拯救观感的最优解。关于live的问题，其实live与那些整活是以两个不同方针来进行的，这点可以从作画方向上看出来，尽管我觉得川上在live演出上还不够成熟，但ep8已经有在沉淀下去真正展示人物心境了，毕竟这片的live就不是往燃的方向去做的，斋藤的live分镜虽然我觉得也有些单一了，但孤独摇滚描绘的是地下乐队而不是偶像，很多东西必然会受到束缚，况且我觉得很多镜头还是挺有意思的比如pov。只满足于造奇观式的演出是当今观众的通病，对于演出的评判还需对应具体意图。
#6 - 2022-11-27 18:12
くるみざわ
我的追番体验倒是完全被制作组拿捏了。

开播是kirara+有趣的人设，于是想看更多整活演出，制作组做了，很有趣，大满足。

整活之后想看live，制作组也做了，做得很好，歌很好听，大满足。

live之后想看人物塑造、成长与羁绊，这次虹夏文戏质量摆在那里，大满足。

一个元素总会疲软，结果制作组每次都精准地踩在了我的观感点上。接下来我的期待还是主要放在剧情与人物上，看接下来有怎样的故事了。动画到这个阶段评价应该开始触壁反弹了，个人还是期待接下来能有更高的上限的
#7 - 2022-12-7 14:46
喵帕斯帕斯~
我确实没有能力去理解那些对波奇感到共鸣的「社恐」，看波奇整社牛的活就好像看到松冈突然冲到舞台中间对着一票女声优来一段freestyle一样，这种扑面而来的二手尴尬真的让我感觉难以忍受，一个社恐得磕了多少才能整出这么社牛的活啊。很多人喜欢把这些统统解读为脑内剧场，但是脑内剧场是如何与现实发生互动的呢？所以说这明显是与常识相违背的，而本作也并没有任何超出常识的设定。再加上像波奇的亲生父母在其他人面前消遣自己女儿这样的桥段，让我感觉自己在与一个很没有原则的人对话，不知道原作之后的故事会不会还是如此。