三年前的年初，我看到了汤浅做出无聊的作品。在作为对历史的模仿的放映会上，我看到了汤浅回到了熟悉的轨道。用表演的方式来完成叙事，舞台的营造构成了作品的核心。天马行空的幕府歌剧舞台，加上将日本古典的材料塞入摇滚曲式的音乐，构建出了绝佳的演出。形式的充沛让人可以忽略叙事上的潦草。黑屁一句，若要寻找摇滚，比起 xx 摇滚，不如——
#BJIFF# 惯作时代注脚的琵琶法师走向舞台中央，在以汤浅为首的创作者们构筑的坐标轴上，跨越千年而重叠的艺术与表达迎来了相同的内面。结合角色的中性表现又或可收束为对抗封建规训的自由求索。虽然音乐有《竜中将》便无需多求，但中盘的 live 做得如此自信且大胆却还是难以与观众形成互动——哪怕是在电影节，又或是正因是在电影节——“友いない”喝彩的演唱会，观众又何尝不是在“吟唱着正确的平家故事”呢？
犬王
令人震撼的作品，色彩—声音—故事—历史的连携。无论是开篇在琵琶法师咏唱中悠久历史连同犬王身世的展开，还是用声音赋予色彩对盲人视野的描绘，更不用提狂放而又考究的三场live，都给我留下了极深的印象。在亡灵，犬王，琵琶摇滚这些迷幻元素对真实粉碎同时，平家的歌谣和有友座的覆灭又无比真切的寻回了现实，并以此展开对历史和话语的思考。在表现力极强的“摇滚”live下，对戏内观众的丰富描绘让戏外的观众也仿佛投身
盛宴。
性感疯了，腕冢看的想一起拉mix，感染力太强了，再一次直观地感受到汤浅把情绪高效转换成影像的才能。从琵琶弹出摇滚乐开始，片子就转向了演唱会的模样。多元化的ost撑住了三场宏大的演出，在一切结束的时候人也如看完live一样燃尽了。
很浓的汤浅味。比较喜欢坛之浦一曲;第三场微妙的不够尽兴,我还无法被超度啊
自由而纯粹的作品，汤浅政明的最后一舞。
很汤浅。没赶上上映所以通过BD补的，说实话剧情第一遍没怎么看懂..
我对日本古代历史不感兴趣确实很难懂得本片讲什么故事，我基本以友有和犬王俩人知心朋友与为传达平家不为人知的故事，犬王夺回身体为主被封建主控制思想所毁灭的故事。本片的音乐倒不是传统音乐，听起来就是现代音乐混杂传统音乐的摇滚，而且电影风格完全属于是放飞自我，只能说很有汤浅政明那种放荡不羁的自由奔放感。本片占比大部分都是在友有的三味线配乐下犬王讲故事的表演，不过在优秀的动画制作下，本片也不显得剧情有多无聊
这就是摇滚！！！ 新年第一标
是谁把三味线做成了摇滚w？本片由于讲述的是幕府时代的故事，作为中国观众比较难投入。但好在故事相对简单，没有复杂的人物关系。而且作为汤浅的片子，作画资源一定是拉满的，尤其是嘴部的一卡，非常写实地还原了歌唱时牙齿和唾液的状态，音乐也非常抓耳（虽然中盘的音画个人感觉有些冗长），中后半段神了！
三年前的年初，我看到了汤浅做出无聊的作品。在作为对历史的模仿的放映会上，我看到了汤浅回到了熟悉的轨道。用表演的方式来完成叙事，舞台的营造构成了作品的核心。天马行空的幕府歌剧舞台，加上将日本古典的材料塞入摇滚曲式的音乐，构建出了绝佳的演出。形式的充沛让人可以忽略叙事上的潦草。黑屁一句，若要寻找摇滚，比起 xx 摇滚，不如——
虽然是个反抗与叛逆的故事，但是却意外的保守呢/live部分实际上还是比较危险的，反复使用的兼用卡，单一的舞步和旋律，信息量基本靠歌词来撑，很容易就陷入疲劳；对于嘴部的描写印象深刻，把丑陋与狂放的结合还是比较少见的。另，友鱼是通过表现个性而远离“正常”，直至死亡的人；犬王是通过表现个性而回归“正常”，最后放弃自己的舞而存活的人。
12/31放映会. 削弱了（正经的）叙事的后平家物语故事。早先还没上映时看讨论以为会是以能剧表现的故事，结果看了一种比较新的东西（。 （似乎在 live 之外也没太多能用语言评价的东西，还是偏向直接的感受，于是就看是否合得来了
2022最后一部，2023第一部喵
内地定档4.7
想知道什么是摇滚，就来看犬王吧；想知道什么是动画，就去看汤浅政明吧
叙事上的潦草、音画结合表现力的衰退和反骨精神的淡化在意料之中，但还是比预想得好上不少。胡伟立能用合成器和鼓点做琴箫合奏的笑傲江湖曲，为什么大友良英不能让琵琶弹出电吉他的音色呢？更何况这场过于自娱自纵的悼歌大会里甚至渗透了些Samurai Champloo的风味。
平家摇滚好好好
需要一定的日本历史文化背景。最为惊艳的部分还是腕塚、鲸、龙中奖三首歌。女王蜂的唱腔、歌曲的编曲与画面的配置舞台的设计结合的相当之优秀。尤其是鲸，很难有人看到犬王用绳吊着自己架在投影的鲸上那一幕内心不会感到激动。汤浅用别出心裁的舞台设计传达给了观众他天马行空的想象与脑洞。龙中将部分揭开犬王身形诡异之缘由那一部分的演出分镜节奏我很喜欢，配上音乐只能说爽。另外就是龟田修的那卡，犬王友鱼二人在桥上载歌载舞
#BJIFF# 惯作时代注脚的琵琶法师走向舞台中央，在以汤浅为首的创作者们构筑的坐标轴上，跨越千年而重叠的艺术与表达迎来了相同的内面。结合角色的中性表现又或可收束为对抗封建规训的自由求索。虽然音乐有《竜中将》便无需多求，但中盘的 live 做得如此自信且大胆却还是难以与观众形成互动——哪怕是在电影节，又或是正因是在电影节——“友いない”喝彩的演唱会，观众又何尝不是在“吟唱着正确的平家故事”呢？
汤浅做了一些创造性的影像，但这种“电影舞台剧化”的尝试实在算不上新鲜。犬王舞蹈上的一些视觉呈现还算有趣，最后为足利义满表演时配合日食所呈现出来的效果蛮惊艳的；友有的几段音乐表现则很难说得上出彩，尤其是编鼓的乏味让我几度昏昏欲睡。“野史”所留出的改编空间难以与“新”有效联系，其最终被“正本”所吞没的事实或许也暗示着传统历史剧再演绎上的重重困境吧。