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攻壳机动队 GHOST IN THE SHELL / 攻殻機動隊
1话 / 1995年11月18日 / 押井守 / 士郎正宗 / 沖浦啓之
2023-8-11
人类自己不就是最初的Artificial Intelligence?这就是为什么意识或人工意识往往都诞生于“意外”。 -
星际牛仔 天国之扉 カウボーイビバップ 天国の扉
1话 / 2001年9月1日 / 渡辺信一郎 / 矢立肇 / 川元利浩
2024-5-31
中后期部分氛围最好,结尾不是很喜欢,没什么新意。其实是用渡边特有的腔调演了一个退伍老兵找寻自我的故事,但是问题在于又没有Baby Blue中那种入侵庸常生活的浪漫时刻(手榴弹),或者说敲开天国之门的东西就像前面酝酿的阴谋一样无趣且毫无悬念,结果就是在轻快中开始、在沉闷中结束。(ps.关于某些动画爱好者追求的电影感这种东西,我觉得很适合放在星际牛仔里看,如果换成拍同样一部电影那它绝对很普通)[再另,其实我还是挺喜欢的] -
OTAKU的录像带 おたくのビデオ
2话 / 1991年9月27日 / もりたけし / ガイナックス / 園田健一
2024-6-4
采访部分比动画更有意义,总的来说,也算是表达了冈田一直以来的一个根本观念——otaku是多元化的,你可以看到科幻爱好者、水手服研究会、军武宅、收藏家、cosplayer,甚至是偷赛璐珞原画的人,他们都是otaku land的居民,这里不仅仅只有动画爱好者或者所谓的“二次元”而已。影片另一个不太引人注目的核心点是每小节的年代及相关事件:风之谷的上映、英阿战争、东京市内电话番号位数增加以及后半段幻想时间中第五代宇宙战舰eltrium的远航,看似互不相关的时刻构成了otaku文化复杂多元的一部分,又彰显了每个小事件自身的奇异性维度。我们在涩泽龙彦那样的博物大师那里可以看到这一点,或者说,每一个生活于自己小世界里天马行空的长不大的小孩都是otaku,既无贬义亦无褒扬,只是热爱并投身于自己的事业中去。 -
大都会 メトロポリス
1话 / 2001年5月26日 / りんたろう / 手塚治虫 / 名倉靖博
2024-6-8
手冢治虫作品中的政治性在大都会中表现得不好,革命那一段写得太割裂甚至很幼稚;大友克洋的科幻风格在动画中体现的更多一些,可惜剧情又多少有点无聊,总的来说就是集各家之短了,但是作画和配乐却非常强,建筑刻画得很精致纵深感营造得好。叙事的缓慢可能是对悬念的处理出了问题,也可能整个大都会本身就没有把侦探、博士这些角色当回事,想讲好一个科幻机器人赛博朋克(勉强这样说)故事,但却用了一种极其传统的少年漫画叙事,我们在阿基拉中能感受到的那种悬念处理(反复在他人口中出现的阿基拉、半掩的神秘机构、军方与超能力者情报的渐次展开等等)在大都会中都看不到,尽管手冢治虫的原作出版于1949年,但大友克洋的脚本工作理应改编好能够适应新世纪的剧情。这部作品显然并不那么具有“深刻含义”,但这其实也不重要,我始终认为网络/机器意识的新题材(当然现在也早就不新奇了)需要的是一种更新的叙述