完美的作品
看着有很多艺术感与画面和分镜，搭配上配乐能让你一瞬间忘记尘世的喧嚣。但是影片内直接展现的更多是对死亡和存在的思考，用大量的特有场景与符号表达着落后与赛博之间的鸿沟。 事实上，时间过去这样久，我已经忘记了无罪的具体剧情了。除了听腻的傀儡谣，我已然记不得这一作具体是干什么的了。 但我确信押井守借题发挥的有些用力过猛了。
“所谓完美，是指不拥有意识，或是拥有无限的意识？总之，只有人偶或神才能完美实现。” 人偶是人类的雏形，仿若新生的处于意识混沌期的孩童，是本属于虚无的“物质”。因为认知的全无，不存在肉与灵的二元矛盾和对抗，也是“无罪”的。 与之相对的，神拥有无限的意识，全知全能，克服了人由于认知的局限性所导致肉与灵冲撞而产生的痛苦，属于认知的全有，所以也是“无罪”的。 人是有认知有意识的，但是由于认知能力的局限性，其现实存在必定是不完全的。而就是肉身所在现实的不完全，和意识对于完全的追求，导致了身心的不一致，肉体与灵魂产生了对抗。这种对抗和冲突，即为人类诞生于世所背负的“罪业”。
“生死去来，棚头傀儡，一线断时，落落磊磊” 作画分镜演出全部拉满，还有川井宪次依然超神的音乐。剧情比较好理解，但不得不承认我有点没太看懂一些鸭子想表达的，以后二刷的话再细品一下吧。
傩戏那段演出放到现在来看都震撼不已
现在再看，突然感觉《无罪》这一部竟然有点斯坦尼斯瓦夫·莱姆的作品的味道，这种反人类中心主义在科幻中的极致呈现，这种对人类意识的诘问甚至攻击。 ||如果说95尚是在前人基础上形成自成一体的风格的话，无罪则是完全和西式赛博朋克的视觉设计脱离开来，从自成一体到自成一脉，或许已成为另一派美术风格的发扬者了。也影响了一些我国的3D美术师。未来化的闽南风真是选得太到位了。 不过结构上与95剧场版的工整有序，恰到好处不同，无罪被塞入了超出影片框架的溢满出来的内容量，有种撑出来的感觉。 ||在网上看到有从拉康派精神分析出发讨论无罪的言论，意外地感觉这是一个很合适的角度。
相比95压抑沉闷的氛围 无罪多了一丝温和 个人对哲学不是很感冒-1
匠气十足，鸭子无疑相当用心，只是没用对地方 肉眼可见的经费爆炸，这是艺术风格最突出的一部攻壳，但也是最生硬最造作最乏灵气的一部攻壳，大量的念经使华丽的演出变成了油腻，动画界的塔可夫斯基终归拍出了他的乡愁，也迎来了他的江郎才尽
太crafted的一部押井守，也因此失掉了言说的力量。《滕王阁序》一定是无端生成的，不可能被发明炮制。先讲好话：中文考据足够扎实；“东北一绝郭记烧烤”是《银翼杀手》远力所不能及的对中国观众的拉拢。看片尾字幕，押井的确找了华人顾问满足他的需求。甚至中国符号堆叠太多，几乎显出一种颇东方主义的物恋，无怪映前主持人打趣说西方观众往往觉得此片极具日本风味——岂知那些日本味大多是中国味（或其他亚洲国家味）。被广泛诟病的掉书袋情节，倒其实符合角色义体化的设定，然而仍旧造作到令人厌烦——穆尔维所谓“引用的织物”，绝不仅仅指向台词层面对其它文本的粗暴转述，但《无罪》似乎只热衷此道，将[看似]繁冗的信息铺张为对观众的卖弄与奇观轰炸。而更“奇观”的，是那些诡异的3D的人与物。今天再看，押井对新技术的尝试可谓十分失败。
影院听傀儡谣还是挺爽的，画面设计确实很顶级，无罪的素子一款球状闪电林云…
哲学探讨有意思，但是我看不太懂哈哈哈
我彷彿看見了天國。
10，艺术品
没什么好说的，从剧作到画面都无可挑剔的作品。
把灵魂塞进壳子里的为所欲为是罪孽吗 想起了片雾烈火的のこされた罪悪 被囚禁的灵魂深深的绝望感 傀儡谣与精致的画面营造出华丽的荒凉… 从各方面来讲都非常优秀
美丽的电影，超越第一部了。
无罪之后再无真实系作画，把真实系作画达到顶点的动画杀死了比赛。
还是95好一些，95将战斗的高潮和主旨剧情的高潮结合得很好
相起前作变成了普通刑侦片的气氛
本片相对第一部感觉从另一个方面去探讨生命的问题，对恐怖谷的心理做了进一步的解剖。其中关于原罪，神性的讨论感觉还是有趣的。
イノセンス
完美的作品
看着有很多艺术感与画面和分镜，搭配上配乐能让你一瞬间忘记尘世的喧嚣。但是影片内直接展现的更多是对死亡和存在的思考，用大量的特有场景与符号表达着落后与赛博之间的鸿沟。 事实上，时间过去这样久，我已经忘记了无罪的具体剧情了。除了听腻的傀儡谣，我已然记不得这一作具体是干什么的了。 但我确信押井守借题发挥的有些用力过猛了。
“所谓完美，是指不拥有意识，或是拥有无限的意识？总之，只有人偶或神才能完美实现。” 人偶是人类的雏形，仿若新生的处于意识混沌期的孩童，是本属于虚无的“物质”。因为认知的全无，不存在肉与灵的二元矛盾和对抗，也是“无罪”的。 与之相对的，神拥有无限的意识，全知全能，克服了人由于认知的局限性所导致肉与灵冲撞而产生的痛苦，属于认知的全有，所以也是“无罪”的。 人是有认知有意识的，但是由于认知能力的局限性，其现实存在必定是不完全的。而就是肉身所在现实的不完全，和意识对于完全的追求，导致了身心的不一致，肉体与灵魂产生了对抗。这种对抗和冲突，即为人类诞生于世所背负的“罪业”。
“生死去来，棚头傀儡，一线断时，落落磊磊” 作画分镜演出全部拉满，还有川井宪次依然超神的音乐。剧情比较好理解，但不得不承认我有点没太看懂一些鸭子想表达的，以后二刷的话再细品一下吧。
傩戏那段演出放到现在来看都震撼不已
现在再看，突然感觉《无罪》这一部竟然有点斯坦尼斯瓦夫·莱姆的作品的味道，这种反人类中心主义在科幻中的极致呈现，这种对人类意识的诘问甚至攻击。 ||如果说95尚是在前人基础上形成自成一体的风格的话，无罪则是完全和西式赛博朋克的视觉设计脱离开来，从自成一体到自成一脉，或许已成为另一派美术风格的发扬者了。也影响了一些我国的3D美术师。未来化的闽南风真是选得太到位了。 不过结构上与95剧场版的工整有序，恰到好处不同，无罪被塞入了超出影片框架的溢满出来的内容量，有种撑出来的感觉。 ||在网上看到有从拉康派精神分析出发讨论无罪的言论，意外地感觉这是一个很合适的角度。
相比95压抑沉闷的氛围 无罪多了一丝温和 个人对哲学不是很感冒-1
匠气十足，鸭子无疑相当用心，只是没用对地方 肉眼可见的经费爆炸，这是艺术风格最突出的一部攻壳，但也是最生硬最造作最乏灵气的一部攻壳，大量的念经使华丽的演出变成了油腻，动画界的塔可夫斯基终归拍出了他的乡愁，也迎来了他的江郎才尽
太crafted的一部押井守，也因此失掉了言说的力量。《滕王阁序》一定是无端生成的，不可能被发明炮制。先讲好话：中文考据足够扎实；“东北一绝郭记烧烤”是《银翼杀手》远力所不能及的对中国观众的拉拢。看片尾字幕，押井的确找了华人顾问满足他的需求。甚至中国符号堆叠太多，几乎显出一种颇东方主义的物恋，无怪映前主持人打趣说西方观众往往觉得此片极具日本风味——岂知那些日本味大多是中国味（或其他亚洲国家味）。被广泛诟病的掉书袋情节，倒其实符合角色义体化的设定，然而仍旧造作到令人厌烦——穆尔维所谓“引用的织物”，绝不仅仅指向台词层面对其它文本的粗暴转述，但《无罪》似乎只热衷此道，将[看似]繁冗的信息铺张为对观众的卖弄与奇观轰炸。而更“奇观”的，是那些诡异的3D的人与物。今天再看，押井对新技术的尝试可谓十分失败。
影院听傀儡谣还是挺爽的，画面设计确实很顶级，无罪的素子一款球状闪电林云…
哲学探讨有意思，但是我看不太懂哈哈哈
我彷彿看見了天國。
10，艺术品
没什么好说的，从剧作到画面都无可挑剔的作品。
把灵魂塞进壳子里的为所欲为是罪孽吗 想起了片雾烈火的のこされた罪悪 被囚禁的灵魂深深的绝望感 傀儡谣与精致的画面营造出华丽的荒凉… 从各方面来讲都非常优秀
美丽的电影，超越第一部了。
无罪之后再无真实系作画，把真实系作画达到顶点的动画杀死了比赛。
还是95好一些，95将战斗的高潮和主旨剧情的高潮结合得很好
相起前作变成了普通刑侦片的气氛
本片相对第一部感觉从另一个方面去探讨生命的问题，对恐怖谷的心理做了进一步的解剖。其中关于原罪，神性的讨论感觉还是有趣的。