经典
制作精良，配乐顶级，整体的观看体验是极佳的。就是有些地方初看不太理解，有些晦涩，需要重刷几遍，不过总体看下来给我的感受是很舒服的。
大师之作
优秀的戏剧常看常新。时至今日，一次次重温，依旧能瞥见作品对社会情绪的敏锐回应。经年累月地，有志于赛朋题材的创作者面对一个没有答案的问题：该如何看待个体永不可能战胜的绝望黑幕。相比于第二季对时代痛感的捕捉，笑脸男的塑造对我的触动无疑更多一些，一个溺于无力感的正直者，一个在巨大黑暗面前败退，堵上眼睛与耳朵的少年。无须质疑，这种抗争不公的义举成为寡头牟利工具的事无时无刻不在发生，倒不如说近代的亚文化浪潮兴衰史，就是一段又一段反抗者反被规训成商品的挽歌。攻壳的故事在这种迷茫的共感中前行，义者忠于礼义，政客终于政敌，正义的扳机也是政治倾轧的工具，药岛潦草的倒台下响彻的是无法抵达麦田的叹息，故事终究没有脱离理想主义与社会系统共存却龃龉的现实，这点是很难得的
笑脸男
当之无愧的神作，已补
以类型片来说达到甚至超越了顶点的水准，然而也正因为以类型片作为框架，出现了内容溢出框架的问题。首当其冲的问题就是攻壳车作为剧集吉祥物的塑造过犹不及，人性化程度超过了世界观和主题承载的范围，导致作为贯穿全片的关键“人物”要素却高度游离于主题表达之外，成为了一个（类）极具独立潜力却类型化、脸谱化的情节性配角，甚至让人产生明明攻壳车的ai离谱程度大于各支线单元剧主题本身，作品却缺少对其的重视之感。其次，作为主线的笑面男故事设计和主题构思十分优秀，但讲故事水平受制于类型框架，只能说与故事的优秀不算匹配，原本能够更具风格化且更加浪漫的表达（如同押井守版本的两部影片）让位于了较为平稳的政治情节剧以及大量溢出情节的游离性对白和引用，没能更好地融入故事讲述之中。对这个层级的故事及其主题的潜力而言，“平稳”的做法多少显得有些浪费潜力，减少了本该更为丰富的讨论空间。
很多很有才华的关于机械与肉体之间的对话，还有一集neta了精疲力尽很有意思
带有科幻元素的警匪片。个人很喜欢主线笑脸男事件（4、5、6、9、11、12、15、20集以后，其实主线就是个热血漫）。单元剧参差不齐。虽然涉及了很多东西但大都没深入，总体上还是不难懂的。单元剧6分，主线8分
笑脸男留下的印象太深，只想盘一下这个。这案件既连贯一气呵成，又层层回收伏笔揭开真相，实在无可挑剔的好。前前后后耗时十集，由笑脸男首次露面引出阴谋冰山一角，因为有理想主义的配角撬开阴暗布局，才能让现实主义的九课接棒深入调查。关键人证被杀、课长遇陷害调查步步维艰、艰难险阻却仍找到关键线索；厚生省操纵舆论倒打一耙、利益交换下的部门妥协、九课因政治博弈被抛弃、置之死地而后生，功成不必在我的洒脱，太过密集也太过精彩。 结局的处理方式也非常优秀，不靠根本不可能实现的媒体舆论扳倒强权，也不靠把证据交给总理就能解决的包青天式结案，而是依靠党派倾轧的固有性质、与总理的利益交换，静待材料证据提供的把柄落成的检察花开，也是一种结果正义不求手段的成熟。最后与笑脸男的对话，既蓦然回首点题SAC的群体意识现象，拒绝加入公安九课又隐隐落成黑与白的相互监视，当之无愧的神作。
「L'enfer, c'est les autres」——他人即地狱 我们每个人都是独立（alone）且复杂(complex)的个体 就演出而言 亮眼的打戏并不少见 特别提一点 个人非常喜欢角色枪战时动作的设计 战术性很强 现在的枪战戏出戏感太强了 涉及枪战的作品都应该以这部为母版 机设称不上顶级 却也细节满满 演出的重点个人认为是运镜方面 分析起来很有意思 各位在观看的时候也可以注意一下 脚本方面 个人很喜欢本作「浅尝辄止」的处理方法 一部动漫作品 在成为「神作」之前 它首先依旧是一部动漫 本作虽然在不断的探讨深刻的话题却从来没有过度 始终保持着娱乐性而非讨厌的说教 这种处理让作品本身非常具有吸引力 不知不觉间一集就结束了 这也是攻壳的单元剧做的比一般作品优秀的原因：见好就收 这种现象级的作品 如今依旧能吊打不少动漫
如果去掉许多白开水单元剧只保留笑脸男的主线会是一部剧情紧凑且优秀的作品。像SAC这种需要大量文本和解释世界观的动漫其实是很不适合做成单元剧的，你会发现里面有很多剧集明明才刚交代完一大堆故事背景，但却因为篇幅时长限制剧情便立马进入遭遇战然后匆匆收尾，导致每次单元剧结束的时候总给我一种“好像缺了点什么但又说不上来”的感觉，让人看得很不过瘾。并且这一季显然缺少了"结局"部分，在25话剧情陷入绝境/关键转折点时，第26话居然直接跳过了所有东西，将剧情直接推进至"后话"阶段，这真的是最让人难以接受的地方，仿佛之前铺垫的所有危机都是闹着玩的一样。我真的很讨厌这种要靠观众脑补来替剧情自圆其说的做法，甚至它连结尾都敢这么干。因为编剧不知道怎么圆回来索性直接跳过不表，这种糊弄人的操作真的太拉低作品格调了。SAC的世界观设定确实是一流的，但单元剧却实在使剧情显得过于拖沓
没有鸭子剧场那样的风格突出，单元回之间也存在水平落差，但是作为一个这样题材的动画，他实在是够扎实够经典了。
当技术发展到人与机器的界限不再清晰的程度，灵魂如何理解将成为问题；面对在社会资讯同步化导致个体单一性消亡的问题，保持好奇心或许不失为一种答案,原型的不存在，创造出了没有原型的复制品 STAND ALONE COMPLEX
无可争议的动画史巅峰之作。脚本对科幻哲学洞见之深，政治社会表现之广，人物台词塑造之细，乃至整体的严肃中的幽默，达到了日本动画的顶峰。对网络世界的部分哲学思考与lain有异曲同工之妙。但部分单元回（STAND ALONE）离主线（COMPLEX）有差距。菅野洋子的配乐为氛围增色不少。作画质量一般（以2024年的标准而言）跨集间人物绘柄不稳定，3D质量即使今天也算优秀（毕竟日本动画使用3D是为了节省资源）
已补完，当之无愧的神作
在2024年的现在，一部20年前的作品能预视未来因科技社会社会发展所带来的问题，非常硬核有意思。
艺术品一样
含金量还在上升
神作
攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX
经典
制作精良，配乐顶级，整体的观看体验是极佳的。就是有些地方初看不太理解，有些晦涩，需要重刷几遍，不过总体看下来给我的感受是很舒服的。
大师之作
优秀的戏剧常看常新。时至今日，一次次重温，依旧能瞥见作品对社会情绪的敏锐回应。经年累月地，有志于赛朋题材的创作者面对一个没有答案的问题：该如何看待个体永不可能战胜的绝望黑幕。相比于第二季对时代痛感的捕捉，笑脸男的塑造对我的触动无疑更多一些，一个溺于无力感的正直者，一个在巨大黑暗面前败退，堵上眼睛与耳朵的少年。无须质疑，这种抗争不公的义举成为寡头牟利工具的事无时无刻不在发生，倒不如说近代的亚文化浪潮兴衰史，就是一段又一段反抗者反被规训成商品的挽歌。攻壳的故事在这种迷茫的共感中前行，义者忠于礼义，政客终于政敌，正义的扳机也是政治倾轧的工具，药岛潦草的倒台下响彻的是无法抵达麦田的叹息，故事终究没有脱离理想主义与社会系统共存却龃龉的现实，这点是很难得的
笑脸男
当之无愧的神作，已补
以类型片来说达到甚至超越了顶点的水准，然而也正因为以类型片作为框架，出现了内容溢出框架的问题。首当其冲的问题就是攻壳车作为剧集吉祥物的塑造过犹不及，人性化程度超过了世界观和主题承载的范围，导致作为贯穿全片的关键“人物”要素却高度游离于主题表达之外，成为了一个（类）极具独立潜力却类型化、脸谱化的情节性配角，甚至让人产生明明攻壳车的ai离谱程度大于各支线单元剧主题本身，作品却缺少对其的重视之感。其次，作为主线的笑面男故事设计和主题构思十分优秀，但讲故事水平受制于类型框架，只能说与故事的优秀不算匹配，原本能够更具风格化且更加浪漫的表达（如同押井守版本的两部影片）让位于了较为平稳的政治情节剧以及大量溢出情节的游离性对白和引用，没能更好地融入故事讲述之中。对这个层级的故事及其主题的潜力而言，“平稳”的做法多少显得有些浪费潜力，减少了本该更为丰富的讨论空间。
很多很有才华的关于机械与肉体之间的对话，还有一集neta了精疲力尽很有意思
带有科幻元素的警匪片。个人很喜欢主线笑脸男事件（4、5、6、9、11、12、15、20集以后，其实主线就是个热血漫）。单元剧参差不齐。虽然涉及了很多东西但大都没深入，总体上还是不难懂的。单元剧6分，主线8分
笑脸男留下的印象太深，只想盘一下这个。这案件既连贯一气呵成，又层层回收伏笔揭开真相，实在无可挑剔的好。前前后后耗时十集，由笑脸男首次露面引出阴谋冰山一角，因为有理想主义的配角撬开阴暗布局，才能让现实主义的九课接棒深入调查。关键人证被杀、课长遇陷害调查步步维艰、艰难险阻却仍找到关键线索；厚生省操纵舆论倒打一耙、利益交换下的部门妥协、九课因政治博弈被抛弃、置之死地而后生，功成不必在我的洒脱，太过密集也太过精彩。 结局的处理方式也非常优秀，不靠根本不可能实现的媒体舆论扳倒强权，也不靠把证据交给总理就能解决的包青天式结案，而是依靠党派倾轧的固有性质、与总理的利益交换，静待材料证据提供的把柄落成的检察花开，也是一种结果正义不求手段的成熟。最后与笑脸男的对话，既蓦然回首点题SAC的群体意识现象，拒绝加入公安九课又隐隐落成黑与白的相互监视，当之无愧的神作。
「L'enfer, c'est les autres」——他人即地狱 我们每个人都是独立（alone）且复杂(complex)的个体 就演出而言 亮眼的打戏并不少见 特别提一点 个人非常喜欢角色枪战时动作的设计 战术性很强 现在的枪战戏出戏感太强了 涉及枪战的作品都应该以这部为母版 机设称不上顶级 却也细节满满 演出的重点个人认为是运镜方面 分析起来很有意思 各位在观看的时候也可以注意一下 脚本方面 个人很喜欢本作「浅尝辄止」的处理方法 一部动漫作品 在成为「神作」之前 它首先依旧是一部动漫 本作虽然在不断的探讨深刻的话题却从来没有过度 始终保持着娱乐性而非讨厌的说教 这种处理让作品本身非常具有吸引力 不知不觉间一集就结束了 这也是攻壳的单元剧做的比一般作品优秀的原因：见好就收 这种现象级的作品 如今依旧能吊打不少动漫
如果去掉许多白开水单元剧只保留笑脸男的主线会是一部剧情紧凑且优秀的作品。像SAC这种需要大量文本和解释世界观的动漫其实是很不适合做成单元剧的，你会发现里面有很多剧集明明才刚交代完一大堆故事背景，但却因为篇幅时长限制剧情便立马进入遭遇战然后匆匆收尾，导致每次单元剧结束的时候总给我一种“好像缺了点什么但又说不上来”的感觉，让人看得很不过瘾。并且这一季显然缺少了"结局"部分，在25话剧情陷入绝境/关键转折点时，第26话居然直接跳过了所有东西，将剧情直接推进至"后话"阶段，这真的是最让人难以接受的地方，仿佛之前铺垫的所有危机都是闹着玩的一样。我真的很讨厌这种要靠观众脑补来替剧情自圆其说的做法，甚至它连结尾都敢这么干。因为编剧不知道怎么圆回来索性直接跳过不表，这种糊弄人的操作真的太拉低作品格调了。SAC的世界观设定确实是一流的，但单元剧却实在使剧情显得过于拖沓
没有鸭子剧场那样的风格突出，单元回之间也存在水平落差，但是作为一个这样题材的动画，他实在是够扎实够经典了。
当技术发展到人与机器的界限不再清晰的程度，灵魂如何理解将成为问题；面对在社会资讯同步化导致个体单一性消亡的问题，保持好奇心或许不失为一种答案,原型的不存在，创造出了没有原型的复制品 STAND ALONE COMPLEX
无可争议的动画史巅峰之作。脚本对科幻哲学洞见之深，政治社会表现之广，人物台词塑造之细，乃至整体的严肃中的幽默，达到了日本动画的顶峰。对网络世界的部分哲学思考与lain有异曲同工之妙。但部分单元回（STAND ALONE）离主线（COMPLEX）有差距。菅野洋子的配乐为氛围增色不少。作画质量一般（以2024年的标准而言）跨集间人物绘柄不稳定，3D质量即使今天也算优秀（毕竟日本动画使用3D是为了节省资源）
已补完，当之无愧的神作
在2024年的现在，一部20年前的作品能预视未来因科技社会社会发展所带来的问题，非常硬核有意思。
艺术品一样
含金量还在上升
神作