水色童話 @bakasira315

偏迪士尼風的作品，劇情沒有什麼值得提的，看點是超常規的制作水準。精緻的構圖加上柔和的美術風格，以及杉野昭夫那可以說是領先時代的黑貓美少女人設。

誤解與仇恨的螺旋不斷延伸的結果。 本片嘗試去發掘人性惡的一面，猜忌、自私、貪婪、恐懼的盡頭會是如何？各方本質都是為了生存而戰，越戰仇恨越大，仇恨越大生存越難，生存越難就更要戰。看不到盡頭的戰鬥使Solo ship的所有人都累了，即使如此Solo ship船上人們的成長還是讓人相信在這種環境裡人還是有善的一面。// 誠然因為贊助商要賣玩具的原因使得本片存在有一定程度的水時間戰鬥，不過在你追我跑的逃亡戰中都有作戰的新點子讓人不會太膩，而本片雖然受限於年代因素畫面沒辦法有更好的表現，但配合優秀的故事構成及演出使人能忽視畫風的簡陋。BGM插入時機也都很棒，尤其是富野寫詞的ED神插入每每都能直擊人心。 因腰斬而生的瞬間全滅或許也是解脫。

突破技術限制，洋溢出動畫載體的活力，開拓了廣袤的可能性。

維納斯真是個出生。

單元劇為主，星山腳本回占了三分之一，可以說保證了觀看過程的樂趣。主線回均由荒木芳久執筆，僅看單回構成和台詞設計還是有其水準，但整體來看，隨意展開，草草結束，挖坑不填，散見在各回中比較陰暗的設定，都也只停留於設定，沒必要去探究。監督對本作的定位就是場娛樂秀，所以，秀結束後，關燈散場，該去哪去哪。至於音監確實災難，到了後半也沒好到哪去。總體而言，作為超級系機器人番還是算有意思，有不少有趣的點子，但受限於時代，這些點子晚幾年再做應該能有不錯的效果。

富野做得像特攝（富野：這是變身英雄不是機器人），長浜接手後較有超級機器人感，但進主線後又變成超人片了，這當然有場外因素影響，不過不是很重要。開頭十幾集的單元回構成還能算有變化，之後越來越水，敵方將軍和王子便當之後更缺少了反派方的看點，這種模板化打戲果然還是需要有魅力的反派才能支撐起觀感。而最後十集進入主線後就更不知道自己在看什麼……總之，就當成打怪獸的爽片看吧，爽不爽我就不知道了，我只知道我看到ep42途中不小心睡著了。另外，最後幾集洸哥喊媽媽的次數多得離譜，具體幾次沒數，但肯定超過100次。 // 幾個觀感較好的回：ep9 沙金上學回、ep 18 將軍回、 ep 27 粉絲寄刀片始祖、 ep 34 未亡人回、 ep36 翼神傳說致敬回。順帶一提，本片怪獸叫聲全是拿怪獸片來湊的，其中ep41怪獸叫聲是哥斯拉+基多拉，ep49是哥斯拉+加美拉，很難繃。

世間竟有此等神作

一場迷幻盛宴，包含感官上的衝擊及思想的啟發。大量的Pop art風格及新藝術水彩畫、油畫、素描畫揭示其瘋狂，配上自由的爵士BGM，可謂觀賞性拉滿。故事因性壓迫而起又終於性解放，在女巫審判後又迎來另一場思想上的解放。全方位來說都是值得一看並反覆品鑑的作品。 不過最後跳躍到巴士底的畫面實屬純純的畫蛇添足，停在火刑結束十字架燒毀的部分即可。

多動而誇張的技法突出動畫關於“動”的表現力，以此帶起活潑色彩與天真的感染力量。60、70年代之交，在怪獸片熱潮被動畫熱潮取代的過程中，東寶藉由將動畫片與怪獸片捆綁上映的方式來摸索70年代後低齡客群電影發展的可能性，故可藉本片一窺彼時面向兒童的動畫電影風采。

開始我完全無法理解丈和丹下大叔等人在想什麼，但或許我不能理解的不是他們，而是不理解昭和40年代。發展及動盪劇變的年代，對未來的迷茫、不解與無助，一事無成的日子，彷彿社會的變遷與自己無關一般，封閉自己，得過且過。在這樣的背景與群眾裡，力石無疑個異類，他明白自己作為拳擊手的意義，自己活著的目的……自己的明日，那也是丈的明日。或許力石的人生句點來得有點早，但我想在力石下定決心燃燒生命與丈一決勝負的時點也已然看清了未來。矢吹丈，始終摸索著自己的居所，輾轉各地，最終依然回到了拳擊場。他的故事還沒結束，他將繼續用血與拳套開闢屬於自己的明日故事。