地底人 @47296

“浮世为梦，夜梦方为真”，青叶回话的套路很现实，甚至说故事中名为“职场”的环境都很现实，不过故事是个人对于现实环境的幻想，“假如在职场遇上这些事就好了”。观众对牛给木真实性的争辩，恰恰映出观众身上理不清的夜梦。对动工，我好像中了秋暑，从那里看见了京都的方向：去证明哪怕是纸片人美少女之间，也有不能挣脱的人间冷暖在。

￥13一杯瑚太朗，有时是小市民味，有时是美国大兵味。与篝酱拌嘴时属于前者，但被三方势力六名女角摆布，没有选择余地时，他无疑属于后者。天冲和aoshima桑往往在拍后者，这点不至于谴责，但这个瑚太朗，还不是罗密欧的瑚太朗。Terra可以继续拍美国大兵（效果参见灰乐园），但是Moon篇，请还我们另一个瑚太朗。

看旧超人，看新超人，和不再看超人的观众，三类人曾在上季握手言和，如今，却又分道扬镳。也许缘于会川不青睐第二次超人boom；也许缘于捉襟见肘，做不出火爆场面；也许缘于矛盾本身并不易写。总之，你准备原路折返。就在此刻，你的脑后却不由自主，响彻一个声音：「即便如此，」「即便如此，」「即便如此……」

欧鲁迈特揍出决胜一拳，背后的光效果，看上去居然像“花”或者“流水”…长崎监督做燃片，真的是刚柔并济。

我个人的立场不同，并不重视这一类较为“欢快”的隐喻。比起教儿童这个社会存在的“问题”是什么，我们不应该更侧重于教育儿童，面对日后的苦难，人们该持有的品质是什么吗？也不是钻牛角尖，只是说，设置隐喻这码事，对我个人而言，并不是加分项。好笑的是，水牛，豹子…，哪个支线角色，性格都比代表刑警剧主线的狐狸强得多。而偏偏这种故事里，狐狸原本是最讨喜的…笑。

哈尔希洛是这样阐述世界的理的，要日复一日，要活在当下。意思是办这一件事时，心中不留上一件事的余韵，是很古典的<一生悬命>。把道理放进片里，中村监督需删掉大部分往世的回忆、冒险者间的对比、刻板的戏剧冲突，全心在剑和魔法的底板上刻出观众心无他物，专心致志的一瞬间。所以有这样的美术，这样的歌曲，这样的对战…和梦儿的大腿。比起清水百合，这样利用清洁色情更巧妙。

比赛in游乐园，最好的竞技动画。昨天在“鼻青脸肿熊museum”度过的低潮，一定会化为今天的脑洞。这就是水瘦笃定的战车道！废校和boko熊两段情节处理得真好，超高效率伏笔。甚至觉得白箱世界也该建一座鼻青脸肿熊museum了！

本动画绝对真材实料，皮薄馅大，好吃不过那啥，既隆重又地气，俗称饺子。川尻的埼玉像大人物但是有趣，夏目的埼玉像小人物但是幽默感稍逊，不过，无论村田、夏目、甚至日后的骨头怎样在英雄与小人物间游走，呵呵呵呵，我感觉一切还是尽在ONE老师的计算之中（king脸）。嘲讽未必需要太多工具，也许一个光头和一张贫嘴足矣。

反传统手艺的异色高达，讲凤姐吊打嘲笑公务员的故事。铁华团困于狭隘而号角兵困于理念，同样身陷囹圄下，本剧夸社会底层的表现更好些。但为什么战场的无常又不算是囹圄了？像格斗游戏，哪怕双方有等级差距，也要逐步对招和挣扎。否则战斗（动画）的妙处就坍塌了。冈达大半靠插旗决胜，频频把局限性/风险控制人写成旗控制人（如大叔和芙米妲两次卧底，本应是披露铁华团识人眼界问题的良机…），这不是格斗游戏，这是Q宠大乱斗。

打打打特效都好看，博人莎拉娜也画得好看，优秀新角色的设计加强了某项对比：当博人换上初代战袍时，他的身姿是那么的情怀，又那么地陈腐。当然啦这也是一桩趣事。为火影而生的制作组之光与热，对已有大部分技术的充分调动与活用，尽在这部剧场版之中。是一部能让粉丝满意的电影。

主要是快，太快了，来不及评论内容，电影就已经从作品滑向了事件，称赞动画水平之高，还是谴责大圣怒气之硬，都失去了开口的意义。平心而论，以观众的身份，我想大圣也无法为无归属感的人制造归宿。只要这一批人，依旧找不到传统去继承……中国男足和动画就会被继续提起，名为“情怀营销”的幽灵也会一直碍眼下去。