水色童話 @bakasira315

在舊世紀的尾聲中高呼「ユニバーーース！」 // 待補番計畫完走後重刷。

暖春裡的行板，盛夏中的急板。

深邃的未知、廣袤的可能、浩瀚的生命、無邊的想像。當我們仰望星空，我們在找尋什麼？與此同時，雙腳落於大地，我們是否能聽到星球的聲音？在宇宙相逢，在星間歌唱……星於天際閃耀，誕下新生與祝福。「聴かせて！ユーマの想い」「星が…歌ってる」「星が…生まれ変わる」

夢的起始處…春臨大地，暖風徐徐。黃鶯高歌，桃紅的奇蹟降臨，喚醒了眾人心中的美妙旋律。在各自的原野上婆娑起舞後，萬物在香甜的搖籃中安然入夢。　夢的終結點…枯葉飄落，凜風刺骨。銀白雪夜，璀璨的魔法消逝，但大人們也回想起了最初的願景。儘管牙齒不住地打顫，仍為了最珍惜的火燭而頑強生存。　夢的延長線…白雪溶解，南風吹拂。風雪將過，忘卻的音符奏響，譜出歌頌人性之愛的交響曲。聽見鄰人叩響已閉起的冰冷大門，你明白了你並不是孤立無援。// ep4、7、13、25、29、33、34、35、38、40、41、42、43、45、46、51、55、60、61、63。 「フェナリナーサで会いましょう！」

理想的波流碰上時代的礁石。奮進的人們，噙著水星之淚，掙脫束縛，奔向宇宙。

歷史教科書註腳中的戰爭。

感官上的衝擊和思維上的灌頂兩相結合造就了幾近完美的動畫形式。無論首次觀看還是重溫都能獲得讓人忘記呼吸的觀影體驗。 入宅至今看過無數篇解說EVA結局的文章也無法達成統一，何嘗不是一種心之壁的體現，但人追求的是生命間毫無隔閡的精神上大一統，還是渴望在個體的複雜性中保持自我？庵野交出了真心為你的答案，如何批改就全看自己了。

咆哮的年代，空前而近乎絕後。

君を退屈から救いに来たんだ

一個特例，具有梅澤P豐富思想色彩的，也是具極為強烈時代性與責任性的作品。相較組曲將劇本折翼去紀念，擁有完整製作歷程的微笑有充足的時間來準備一次真心奉獻。與“接受悲傷，面向未來”的表現相輝映，如繪本世界一般的本作更傾向去傳達故事的趣味性與治癒性，這使本作與其他主要描寫對未來之期許的系列作做出區別，本作並非不談論未來，但她欲正面敘說的是當下的夥伴與幸福。天災的來臨就如同本作的Pierro般，毫無道理地、驟然地扼殺了未來，或可稱之為強制BE，此作為本作明面上的主線。為與之對抗，以無處不存在的笑容與祈願作為原動力，以共同的、協作的、相助的心之所依為其手段，給予人們希望，以此作為劇作背後的骨幹，貫穿整部作品。而強日常的主旨表達，使觀眾不需要去特意發掘，不用特地去了解製作背景也感受得到的這份微笑的本質，這便使本作富鮮明時代性的同時亦具有高度接近性與普世性。

待重看

生靈、萬物、工具、文明、群落，人與自然的複雜關係，無法僅由一段旅程來為其完全解讀、詮釋並揭露，然而對議題的辨析並不空虛，與其說是對問題解答的懸而不決，不妨說對問題意識多樣性的啟發即富有其意義。作品本身不是對最善解方的探尋，透過生命的視角將萬物眾生的面貌盡收眼底，從「我所見聞」到「我欲發聲」即是目的，由自身經驗所見歸結人與自然長期而來的生活方式，不僅是本作品的歸結，也是《風之谷》以來的歸結。 // 琢磨的最少，但可能也是最美的BMG。