Retorm @retormli

变得普通了。不论是从剧情的设计还是画面的设计，都变得普通了。画面上还是在延续之前一些特点，也没有更好的发挥，而剧情则是持续话疗。推进了剧情加深了人物吗？没觉得，因为这些人的形象也基本没什么改变。平庸的一作。

新海诚在此作中表现出的无与伦比的感受力，却没能以更有节奏感的故事来承托，因此氛围感更像是少年的忧郁，而非共情的沼泽。为追求绝对的写实而使用的技法，至今仍在使用。但写实的手法和无意识下为了追求美而生出的上帝视角并不融洽，可谓技巧仍不纯熟。

或许是时代的痕迹，但那正值创作巅峰期时特有的自信与坦率反而成就了无法重现的纯粹的浪漫。单单那些从心中流泻而下的机器飞翔的镜头设计，便足以使其成为经典。但也正是那笔下隐隐带出的个人情愫，才得以让我们在宫崎骏的个人历史中定位这部作品——低级趣味但又老派潇洒、热爱战斗却又憎恨战争、不乏幻想却又专情如一。或许有欲说还休，也许是浑然天成，就在这剪不断理还乱的矛盾中产生，这可能就是创作的人性。战死的飞机和飞行员升入银河的坟墓，纯粹的机械崇拜和纯粹的战争罪恶糅合自是再不纯不过，但看到此处时谁又能质疑书写者之为人的真诚与纯粹呢？人生的自嘲与自述落笔至此已足够动人，再无他人能写。

对这样一部主要以重新学习感情为主干的动画，监督采取了与同为此道的京紫截然不同的改编手法——在大多数时间延续冷淡的主视角，而不断以情绪充沛的插叙反差去体现成长。白描般的风格大获好评，在演出力求满和异质的当下近乎异类，这或许也是一种启发。但故事的构成设计实在松散，儿戏般的“中忍考试”看似延续基调，但无疑推翻了上半季度的时间感和价值观。仔细想来似乎整个世界都经不住推敲，田园牧歌般的异世界祛魅之后，无敌的凤傲天又能有怎样的人生感悟呢，也不过是自说自话罢了。

《金阁寺》般重构悲剧的因果，糅合现代元素与古典的味道。从“日常的消失”开始逐渐撕开日常的脆弱，悲剧的脚步逐渐逼近，借每人骇人的过往来推动理性与善的剥落，最终抵达完全的感性与实质的虚无。地铁外光影流转，难以停止。可这一路上的一切都为何而来，“命运”或许也应有依靠？悲剧的力量不只源自分别，而是必然。装置般的幕下，这剧中呼唤的朴素的、血缘的、性的、命运的爱，纷杂的不同源物中，符号之外的企鹅罐又在何处？

感到了表现力上的割裂感，所以是巨人系列的最低分。剧本本身是精彩的，同样也有精彩的演出。但没有很好地处理好抒发情感的时机和动机表现。当然也是这个时候，感受到了谏山创的转型。但这种转型是不希望在漫改动画里见到的。

到目前为止犯的最大的错误就是倒着看进击的巨人。重新正看一遍之后，那种震撼感下降了不少。 巨人原作就是划时代的，世界观的建构如此完备而合理，世界观的颠覆如此彻底而震撼，每一次前进，都是世界信息量的倍增。 而动画系列完美地表现了这个过程，从演出、作画、音乐，全方位地表现了这个虚拟世界的全部热血、悲情与无助。就在这里，进击的巨人完成了热血到反热血的热血的升华。

制作的各种方面都宽裕了之后，表现上也没能再上一档次。可能逐渐开始崩坏的创作者价值观和立场的冲突，让连制作组也把握不到每一幕的“决定性瞬间”的价值何在。细部的人物和大环境的逻辑开始割裂，世界感逐渐减弱，而动画又仿佛没注意到一般不愿意去弥补表现上的裂痕，而是将精力投射在上一部广受差评的场面和绘柄上。这使得真正的大冲突开始展现时，愈发觉得难以接受。

再见了，所有的宏大叙事。谏山创用自己的方式开启了这个故事的终章，却又用臆想中他人会接受的样貌结束了这个故事。能想到他怀着怎样的想法设计了这个结局，又如何用自己的方法做出诠释。可终究逃不出这个早已注定的噩梦，如此一来似乎还不如做得更加随心决绝。空虚的激情，虚假的幸福，不甘的弃绝，这一切都映照着谏山创在作者性上的挣扎与屈服。而动画聒噪的演绎，也没法为这可悲的终止增色，终归流于一种暴力的平庸。

跑戏之所以能具有魔力，如京吹ep12般简单动人，来自于之前所积累的对现实的不甘，做出表现内心的反抗。然而这短短16分钟里跑了5分钟，其余部分营造的理想与现实的反差带来的不甘堪称脆弱，缺乏动机；对小学生的妄想表现则充斥着大人的妄想，年龄与性格刻画灾难。信息与感人之处都严重不足。总而言之，不知为何而跑，不如不跑。

看完之后力尽倒下，什么话也说不出来。已经很久没看这么烂的片了，几乎每处都是失败。

除了令人印象深刻的美术风格和畅爽的动作原画，各方面仍然表现出不成熟。比如日常作画的严重不足，分镜的表现力仍然欠缺，故事线太过简单。本想打出更高的评价，但仔细一想，除了美术和原画，我们在演出、脚本、音乐上，距离一部足够优秀的作品还是太远，如果不是抱着一探的心态，仅凭平常观赏的态度，我没法说“我推荐这部作品”，因为它既不有趣，也不触及内心。