睡不着,又多看了一遍b part
相比live b part的存在才是本集最重要的部分,而且相当相当优秀。用广井和店长巧妙的对话引入虹夏的话题,而虹夏之前在观众心底埋下的种子一一发芽:姐姐开的livehouse,乐队,梦想(ep5),吉他英雄(ep1),这些在漫画1卷,动画1-8话中所有的波奇外部的内容都在对话中得到了解答。而虹夏和大家在波奇心中埋下的种子也早已结出硕果,波奇两次挺身而出,在最后勇敢地将自己的梦想与大家的编制在了一起,这就是波奇 的 摇滚,不再是孤独的摇滚了,波奇在这一卷中的成长收束梦想的宣言,整个一卷的故事就此收尾,这一段真的非常非常喜欢。
A Part波奇的solo与单曲衔接的很棒,弹得恁爽,先唱之前的曲好压抑情绪然后营造爆发点,B Part的光影好有意思,二者脸上对应的光线刚好是相反的,在最后虹夏走到门口正面面对光线也算是一种心理上的暗示,与波奇对话完得到了真正的救赎,最后的点题衔接ED真有一股八话完结的味儿(大雾),这话的分镜相较于之前收敛了许多,也没天马行空的演出,但是这种感觉是恰到好处的,就得这么做,斋藤,看完就是两个字,舒适
live的第二首曲子没有第一首曲子容易把情绪铺开,不常听音乐的人可能真get不到第二首波奇的solo好在哪里,我个人觉得这次live的各方面都拉的挺满的,除了情绪流这一块,是为了给之后的文戏铺垫吗。我个人觉得live整的燃一点,然后像漫画一样把虹夏说starry的事和bocchi the rock点题的这一段放在大片星空下会更贴合大多数人,包括我的胃口吧(虽然城市里的大片星空并不存在
还是再补上强调一遍,居酒屋的那一段演出,live的作画和镜头,星空下的对白都很棒,确实可以说是总力战了,完成度很高,以上是我鸡蛋里面挑骨头,这集的观感确确实实比之前还要好,我十分满意了。
但是本片反其道而行之,将Live放到了A part,把本应在Live中释放的情感压住了一些,然后直接转到B part文戏。Live反而成了后半文戏的铺垫,一直到最后点题Bocchi the rock时算是把波奇的成长和从迷茫到自信确立目标的转变全都表现出来了。(自然而然地让人感觉到这里有一种完结的错觉)
编曲和演出时的弹奏难度并不一定等同,尤其是即兴演出。好吧,也许这里我该继续用作曲的,也就是“这歌听上去一般般,尤其是副歌部分变化太少了”。为什么我会觉得故意做得平庸呢?因为第一曲的细节做得很棒,让我觉得第二曲所有人的表现也是剧组刻意为之。在默认这一点的基础上,我不认为用 ed 证明她们编曲好有什么意义。也许 ed 是她们赢下 lovelive 的水平呢?而且 ed 比第二曲好听多了。
我觉得节奏有点小问题,我第一遍看的时候就觉得哪里不舒服,把情绪的重心预期放在了Apart的live上了,而且感觉两首歌直观对比的手法感觉也不好,live时间偏长,让人感觉有流水账的感觉,再删了op的情况下换来的时间,还是没能在第二首歌结束撑起来情绪。后面的日常part,情绪推的到不错。第二遍看的时候,情绪的重心预期放在了最后,不自觉的把这集的视角放在了虹夏身上,波奇酱的神solo,真的让虹夏看到了梦想实现的可能性,那Apart的live的作用,表现出波奇的神就行了,所以选了一首波奇carry的曲子,而不是像第一首那样感觉整体燃的曲子。回看第5集,《蓝星》这首歌鼓点很饱满,整体的情绪就很足;《a no band》主要还是以吉他为主,在选曲上是没问题的。这集的定位感觉是第五集的call back回,对应这集《蓝星》的最后收尾,虹夏的鼓点直接消失了,但是作画上倒是没有体现出来虹夏的情绪(直接看不太到虹夏),就产生了Apart是波奇酱的视角,Bpart却是虹夏的视角,有股割裂感,但是第二遍看的时候,因为会自动灵活调整情绪预期,观感会好一些。真的是近年来的好作品,期望有点高了,总体上来说是系构拉跨了,有种好可惜的感觉,作为一个新房的死忠粉来说,虽然现在新房系的演出在A-1发光发热,但是新房更深的功底,其实是在系构上啊,(啥时候出三狮3啊)。话说回来,为啥有种完结总结的感觉。
挺久之前就听说这集是神回,看完发现确实很不错,总的来说和第五集算是对应关系吧,live+一里内心成长+一里虹夏单独对话,第五集里虹夏提到的梦想这集也公开了,顺便加强补全了虹夏的人物塑造,也算是半个个人回。现在发现虹夏其实也有孤独的一面,平时看起来似乎虹夏一直在支持一里,但实际上一里也多次撑起了虹夏,双方是互相支撑着向同样的梦想前进,这种友情挺能打动人的。虹夏的对话里点题“孤独摇滚”,乐队里的四人,一里平时的社恐表现过于突出,掩盖了其他三人的孤独,其实大家或多或少都有些孤独的地方,孤独摇滚指的不只是一里,而是乐队的每一个人。不得不说,果然一部动画里以动画名称作为单集标题的集数一般都是神回,一时想不起来还有哪些案例了,先记录一下吧。
台风天,狂风暴雨,客人稀少,不过组乐队就是会遇上这种不讲理的事。喜多的朋友和一里的父母来不了了,虹夏鼓励大家调整好心态。接着广井来了,原来她竟然是店长的学妹,二人早就认识,那天观看了一里广井露天演出的两个女生也来了,她们自称一里的粉丝,一里听了以后兴奋不已。四人在休息室等着,看着外面稀稀拉拉的观众,心想还有来看别的乐队表演的观众,他们也会看我们演出的,接着就听到观众的对话,第一个出场的纽带乐队你认识吗,不认识没兴趣,懒得看。四人关上门互相鼓励对方别在意。之后四人上台,表现得有些紧张,观众们对喜多的mc也毫无反应,live就在这种尴尬的气氛中开始了。还是吉他和孤独和蓝色星球,可以听出明显的配合失误,喜多也唱的一般,大家没有平时的状态。演唱结束,没有收获任何反响,喜多只好继续第二首歌,一里觉得不能这样,虽然我们的演奏和歌曲还不够好,但我不想就这么结束。一里开始吉他solo,瞬间吸引了大家的注意,乐队和灯光随后跟上,开始第二首歌那个乐队。这次的演出很成功,观众们鼓掌,认为还不错挺帅的。之后第三首歌没有给画面,直接快进到晚上庆功会,台风已经过去。大家一起来到居酒屋吃吃喝喝,凉曾看过广井的演出,她在喝醉的状态下演奏,做出了不少摇滚操作。这次演出虽然只有十几个观众,不过大家都很满意,只要坚持下去,粉丝就会越来越多的。一里一个人倒在一边,她已经燃尽了。喜多拍食物照片传到网上,表示这是分享喜悦,朋友开心自己也开心,店长被闪到了。喜多接下来还很流畅的点了一些名字复杂的时尚菜品,一里也想模仿,失败,最后点了炸薯角。一里感觉居酒屋挺有意思的,等自己以后能喝酒了也许会更开心,接着她就听到前方两个一起来喝酒的中年男性上班族的对话,其中一人似乎老婆出轨了,他也不知道自己工作是为了什么,只是每天加班,有时想直接卧轨自杀算了,另一人安慰他,点了烧酒继续喝。一里被惊到,发现人生无论何时都是地狱,接着开始想象,如果自己无法在高中期间出道,毕业之后也得找工作,考不上大学,公司里被故意安排去做销售,卖不出东西后变得不想上班,成为家里蹲,一个人躲在房间里每天喝酒。想到这里,一里大叫了起来,大家都习惯她随时出现的抽风状态了。凉叫喜多名字郁代,喜多很不适应,她不喜欢自己的名字,听起来像老太太,而且和喜多连在一起,听起来就像来啦走吧,像冷笑话。广井提醒一里不用担心未来能否靠乐队生存,别想太多,开心活动就行,店长也说享受实现梦想的过程才是最重要的。店长当初也组过乐队,很火,她自称是玩腻了退出,一里没听虹夏提到过这事,接着发现虹夏好久没回来,出门一看发现她就站在店门口。二人闲聊两句,虹夏说看了今天的演出后可以确认你就是吉他英雄吧,一里承认了,表示自己现在根本算不上英雄,本想改掉这性格再说出来的,尤其想告诉你。虹夏很庆幸吉他英雄就是一里,她随后说明了自己真正的梦想。小时候,虹夏母亲就过世了,父亲总是不在家,身边的家人就只有姐姐,她当时组了乐队,去livehouse时总是带着虹夏,虹夏感觉那是个很幸福的空间,看到自己的表现后,姐姐决定退出乐队,自己开始运营livehouse,starry其实是姐姐为虹夏创造的空间,但她没有说出来。而虹夏的梦想就是替姐姐实现心愿,成为当红乐队,让starry变得更加出名。不过虹夏组了乐队后开始怀疑自己的梦想是痴人说梦,就像今天大家都失去自信了,但每次为我突破绝境的都是你啊。今天的你在我眼中就是真正的英雄。凉想在这个乐队坚持自己喜欢的音乐,喜多向往着和大家一起做些什么,大家都将珍重的心愿托付给乐队了。一里表示自己想以吉他手的身份让大家珍视的纽带乐队成为最棒的乐队,所有人一起成为当红乐队,把乐队作为职业。一里努力试着在演出中发挥出平时录像的水平。虹夏确定只要有一里在,自己的梦想就一定能实现,所以今后要多让我看看一里/孤独/波奇的摇滚,就是孤独摇滚/Bocchi the Rock。一里眼睛亮了起来,说好。新ed,虹夏演唱。
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专门重录了(?)……走心。
只可惜没加场景混响,临场感总归差点。
束结乐队,年轻人的第一次rock(指最靠台子那两个路转粉()
9:06这个失焦还有后面这个黑屏再亮起的转场神了
BOCCHI THE ROCK
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vocab: take it in stride, reek of booze, soak, shrill, smugface, husk, purge, avocado, pincho, hollandaise, Machu Picchu Ruins, offal, unrelenting, chore, botch, crummy, contagious, freak out, sadistic, chill out, strum, tinged
要不是剧情加成这个live曲目我是不想加进曲库的。ED3相比前两个ED也差一点。
但是、这、很成长!
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属于这一代观众的成长故事。
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在这丢一下之前叠的短评。
这是一部想成为搞笑系的成长系动画。[As of EP7] // 这片子整活这么新世代,虽然是PGC,但不知你有没有种在看B站UGC视频的感觉。[As of EP5] // 把音乐热情平摊到轻松的日常,用热闹排遣“社恐”这种沉重话题,体现出一种温和的旁观视角。[As of EP4]
故事的体量控制得相当不错 正正好好
Apart的情绪渲染很到位一开头的下雨的超大音量真的很沉浸 点名表扬音响监督这一次高质量的混音工作
Bpart的多人饭局的机位选择(分镜策略)演出细节和一段居酒屋社畜聊天非常棒
这次虹夏和波奇在室外独处没有中景少女动作演出卡了,虹夏说心里话的时候眼睛看着前方的简单演出反而非常棒
总之很喜欢 看到Bpart虹夏讲自己的心事的时候脸上已经是两行清泪
ed3还得再听听,但是anoband单从听感上完全不输吉他孤独蓝色星球
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多刷,我确信这一话除了live太短还没有爽够以外,已经达到了神回,一场由“少女乐团”到“摇滚乐队”的进化
优秀偏上,满足了我的大部分预期,但还是不够神…?(真的就差一点点了~)
不如说宣泄感情的live时间再长点就好了啊!Bpart直接进入庆功会,我被拉高的情绪一下子降地有些猛啊(笑)(也有新歌不太合我的味的原因吧,个人更喜欢第五集的那首,还不够满足啊!)
看到不少人说这一集live不是真正重要的,但内心还是想看到更长更劲的live啊!
还没有嗨够啊!!!
孤獨搖滾在音樂圈的評價也很好
最主要的原因之一是"他很真實"
賣票、別團不耐煩的觀眾、樂團的磨合
甚至樂團氣氛和這集像笑話般提到的的"醉到沒法唱"
因此LIVE的演出傳達的"拚命但仍然略缺火侯"
我覺得精準吻合了結束樂團現在的階段
...但這個效果到底是刻意的還是單純的效果沒達到、就不好說了www
但孤獨搖滾走傳統樂團路線的話、感覺出現炸裂LIVE的效果還是有點難的
以及我個人也覺得第二首歌不太對的上
但有可能視孤獨與藍色星球的品質太出眾了w
那首感覺已經是單純的、就算脫離動畫哥範圍也是"一首很好的歌"了
(想看更棒的live终归只是个人的想法了www)
继续期待一下最后一集的live吧!
BPart最喜欢的是波奇和虹夏单独聊天的部分,很好的收尾!
“所以今后也让我们好好见识吧,波奇的摇滚”
“孤独摇滚!”
live在APart就用掉了,但其中的感情并没有全部用掉,而是在BPart波虹对谈的时候才彻底释放,所以这场live的真正意义是需要看完一整集才体会完全。
如果单拿live出来评判,就会失去本来想展现的东西。
也算是解惑了自己覺得有些「不和諧」的部分
第二首歌是很典型的 壓、壓、放
整首歌的前兩分鐘都是為最後的炸裂做鋪墊
...而動畫中的LIVE只用了A Part + 副歌 ww
雖然副歌是個小高潮、但與副歌對應的C Part沒出、
會使的第一首的"失敗"+第二首的"蓄力" 都有點不完全燃燒
而製作組明顯是聽完整首歌后作畫的、而這算是解惑了我對於畫面的情感與音樂上的不協調感w
聽完整首歌后、這首歌確實對得起這集的標題
"孤獨搖滾"、寫出這首歌的真的是天才
完全像是波奇內心的吶喊、作曲上更是給了吉他手最大的表演空間
孤獨搖滾的LIVE確實和大多用來宣洩感情的LIVE 不同
(畢竟根據電影原則上、"唱"是因為"說"已經不足以宣洩情感)
但將一場不能太過驚艷、但又必須讓人眼前一亮 LIVE
放在一集的開頭來避免LIVE本身的性質問題
並以此烘托出最後與虹夏的談話、並變相呼應了第一場LIVE時、波奇口中的"我仍不懂成長是什麼"
我們看到了波奇的成長、也略為瞥見了標題的"孤獨搖滾"
没有全部放出来,一部分原因可能是篇幅问题,但主要还是要把波奇真正的感情(“我想以吉他手的身份,让大家珍惜的团结Band,变成最棒的乐团!”)放到本集结尾再说出来,与虹夏的梦想对应,制作组应该是觉得这样设计更好吧!
Bpart的日常部分发挥依然很好,监督回处理演出还是信手拈来(那两社畜wwwww)与虹夏对话与第五集对照带出成长。改轻飘轻飘该严肃的严肃,不错,大满足,做出差异做出水准。
要挑毛病的话还是桥段与桥段之间的衔接过渡,但也好了很多。
“Rushing or dragging?”
一个是乐队成员的眼神和表情,这次live的作画有不少地方略去了眼神表情方面的描绘,在我看来是很可惜的。相信看过漫画的朋友们都记得波奇这个帅气而坚毅的眼神
在live里面波奇眼神的描绘有一卡,大概半秒一闪而过,这个信息我觉得是不够的。除了这一卡外波奇其他的眼神基本没有变过(跟第五集一样,缺失了表情)。描绘的比较好的是喜多,一直偷偷瞄波奇和吉他弦。虹夏和凉的话没有给特写,也有点可惜。
另外一个的话,大概是观众吧。场下有三种观众,不了解的观众,第一次来听的粉丝,还有屏幕前的你我。虽然说起来有点爽文,但我确实想看到有不了解的观众能像榜一榜二一样被live吸引律动起来-可惜在live中间只有玩手机-注目这样的变化,真正参与进来的观众其实就榜一榜二+酒鬼,使得live没有那么激动人心了。至于你我嘛 做好预期管理,这次我就是大失败了hhh(集集想着200分 想啥呢)
说了这么多都是仅仅是微妙感,还有很多要夸的。live画的水准明显好的多,确确实实没有太出戏的3d感,solo部分给了很细的弹奏画面,并且这个打光属实是非常非常有临场感,而且很对节奏,太舒服了。下一个live是更难表现的场景,加油啊!
相比live b part的存在才是本集最重要的部分,而且相当相当优秀。用广井和店长巧妙的对话引入虹夏的话题,而虹夏之前在观众心底埋下的种子一一发芽:姐姐开的livehouse,乐队,梦想(ep5),吉他英雄(ep1),这些在漫画1卷,动画1-8话中所有的波奇外部的内容都在对话中得到了解答。而虹夏和大家在波奇心中埋下的种子也早已结出硕果,波奇两次挺身而出,在最后勇敢地将自己的梦想与大家的编制在了一起,这就是波奇 的 摇滚,不再是孤独的摇滚了,波奇在这一卷中的成长收束梦想的宣言,整个一卷的故事就此收尾,这一段真的非常非常喜欢。
一样的选曲垃圾,修音垃圾,我的意思是录音室修音版本也不好(对比各种视频站音乐人版本)(-1)
除了波奇发癫,其他人也发癫了,看来发癫才是本作卖点,虹夏故事并没有那种更延长(我以为有单独ep或者至少整个part的,想多了),也没有在这边堆演出,各种复用卡,详略怎么回事啊(-1)
除了波奇,其他人的衣服变得好难看啊(-2)啊啊啊啊啊
上一次是通过演出画面变现不行,这次直接更换到让没有任何音乐习惯都能听出来的拉跨,我总感觉比看第5话还要难受
但对于我来说,更多像是灾难,听感上的,怎么水平一下变化这么剧烈
原本以为就是最多出一点点错从演出上能看到那种,我从来没做过有一泻千里的心理准备啊…
然后引出吉他herosolo救场,整体上欲扬先抑,硬要说观感不好的问题,可能主要来源于没有第三首,如果能多给几分钟把第三首弄出来,让观众爽了,宣泄完情绪进庆功会就正好
结果天气也不好 状态差太正常了 这才有bocchi后面冲上去
这种感觉就像是你们小组发表
本来发表那哥们可能状态不太好 本来想凑合水完就得了但是实在太差了 然后你作为主力/Team Leader终于看不下去了一把抢过麦克风开始 就这种感觉
另外我在bangumi听到最好笑的词就是“过度演出”,某些人为了保持所谓的血统纯正真是无所不用其词。
家里蹲同理
比如轻音,不过由于这是喝茶日常番所以还好
但其实波奇所真正面对的,是“为什么我会变成这个样子?我不知道。”
所有的一切,例如社恐,例如人际关系不佳,例如自己没有勇气,都是从这个近乎克苏鲁一样的前提下展开的。
“为什么我就不能成为大家的宠儿?”“为什么只有我找不到乐队?”“为什么只有我不能闪耀?”“为什么大家能做到,但是我做不到?”
也正因如此,独孤摇滚的挣扎更为内敛,也更为纯粹。自从波奇所要解决的,实际上几乎都不是外界的什么问题,而是接着外界的机会,去寻求内心一个又一个没有由头的,【问题】与【答案】。
正因如此,孤独摇滚才有了只属于自己的灵魂。
不过考虑到显然相关的音乐制作都是找专业人士配的,可能有一些故意成分?
——就是说,无论如何,情绪都不会完整抒发,酣畅淋漓的,live还没开始前就已经决定会叫屏幕前观众感到难受
如果有的话可以期待一下最后一个live
(抱歉我又开始擅自期待了(
至于编曲,我们目前不清楚凉的实力,但不论如何,乐队里喜多喜多是新手,波奇在凉和虹夏眼里跟不上节奏 “弹得很烂”,凉在编曲的时候不可能写得太复杂的。可以写某一小节该用什么和弦,顶多做些简单的分解。第一曲的大部分除去结尾的那四小节,第二曲左声道(喜多)的部分大概就是排练时的编曲——甚至那四小节的16分音符爬升也属于正常范畴——第二曲结尾的鼓和吉他和第一曲都不是一个水平的。这更让我佩服这片的细节了。
不过这歌确实不好听,目前公开的几首,个人感觉就ed2还行,其他都一般
但是看了b-part,瞬间折服,真的有点触动。
故意把live前置并录了较次版的live,就为了后面的剧情,算是前无古人了。