kronprinzenwerk @562053

剧本模板极为简单：A部分，OP之前用一两分钟引出本集的话题；B部分，10来分钟剪不断理还乱的少女情愫；C部分，与本集话题毫无关联的敌役乱入，进入战斗。D部分，寓教于乐式总结。整体来看，1分钟的起，约13分钟的承与转，数分钟的磐梯山（ban dai san）导购节目，数分钟的合。作为起的A过于短促，毫无铺垫的情况下，没事找事一般引出话题。B与D中，基本没有剧情推进，人物成长速度缓慢，还会用萌宠混时间。最大的问题则出在C，这一部分与其他部分完全割裂，敌役莫名其妙地乱入，主角高喊空洞的口号，像昭和奥特曼那般过几招，就兼用卡秒怪。主线推进也集中于C部分：剧情推进如同一粒又一粒地挪动沙石一般，观察、类推、演绎着相互的认识，相对的理解——换言之，反派冒出来推进了“一两句话”的主线，然后欲知后事，请看下集。制作上，有意识地修正特写过多，使观众分不清位置关系的毛病。

轻sf氛围向短片。整部动画浑然一体，看得很舒适。将超验之物悬置于理性世界之外，以行为决定价值。

剧场版01（日升制作范畴内）。大地·迷宫主题。滥用鱼眼镜头与仰视分镜。原本简单清晰的动作戏，被鱼眼搞得乱七八糟。就没点新花招？

如同本期的主题一般，魔女所带来的奇迹仅仅是调味剂，它赋予了日常空间一些语言化与规范化的心意。在这整齐划一，缺乏差异的僵化日常之中，需要一种打破现状、引导前进的张力。自然流逝的时间，它能够牵引前行，却不具突破力。制作组的魔法“时间操作”便为此而生。时间操作分两种，先是将繁杂日常概括进20分钟的手段；并以魔女舞台提供解决矛盾的契机——这一手法——跳过了繁琐的描写，也就是说用演出的创意与脚本的巧思取代了写实、但繁杂的部分。第二种则是对回忆与当下的链接，为大家都厌恶的回忆场景的强行插入，提供了一种规范化的程式。另外，第20话花费20m讲述了一个逃避上学的主题。很显然，仅靠一集去解决则会显得轻浮。于是这个主题就被拆分为20话与38话——播放时间相距4个月的两集。并在45话产生回响。这类对时间的调度是东映系动画人的强项。另外，本作常见的漩涡形跑姿已经走进了历史。

与一期相比无亮点。

总体而言5分不过不失，也没什么好补充的。

3小时总集篇

live串烧

总的来说还是很快乐，3D比起第一年也进步不小，高热量单集也有不少。作为过渡、探路的一季，它相对第一年有一些变动或者问题点。比如：1少女情节更重，更加照顾小友的感受。2对服装、媒体设计理念更加详尽的解说。3为了维持企划长期的新鲜感，需要更迭一些角色，却没有完全切断。导致戏份分配出现问题。4新角色试探失败，于是塞拉组之外的新角色都没什么戏份。////偶活格言：打倒紫色老太婆就回老家结婚吧,

通过大空天气这样的国民番组、平实地积累人气，渐渐成为国民偶像，这是制作组塑造大空明的手段，在第三年目同样如此。而观众的直观感受到却是，不断摸鱼的大空明却不知不觉成为top。如此取巧的塑造方式是不负责的，这与前两年目具有侵略般强烈感染力的、塑造莓的方式相反。即便如此，这两年目也不是一无是处，制作方面的全面进步、零散的神回、以堇为首的次主角们，轮流不断地放射出短暂高光，这些便是这两年目的看点。

3Dlive超进化。制作年份19年处于财团业务重组期，缺钱缺人力也算情有可原。剧情上简单来说就是以live串烧为主轴的CP大乱炖。脚本很烂，对话经常脱线，台词水平也差，场景衔接非常强硬。如果当作live串烧，不去细想剧情，并忽略动画制作上的各种毛病的话，还行。这么长的定语，还是给4分、较差吧。如同剧中最终话所言，在不断试错中，总会涌现一些优秀作品。于是，尽管连出数部烂作，还是希望能看一辈子的偶活。

前作剧场版水准的演出使全剧显得更甜。传统强项的影视回和节日回相对拉跨，没能放开了玩，束手束脚，并且缺乏像乔尼那样过激的配角来烘托气氛。S4以外的配角回大多都很灾难，想写的点子多，不会取舍，全塞进单集里。罗拉从主角混成配角，小春的人间蒸发，yume到达塑造高峰后连续的配角回，这些都是扣分点。主角线需要处理的戏剧冲突简单，所以单人回少也没出大问题。