飞鸟 @513077

绳枪加强了动作性、机动性与地图纵深，但也削弱了关卡设计的精妙性，使得整体体验上更偏向“爽游”，不过这应该也是dlc在设计之初要不同于本篇的考量。在补上了部分令“原作党”们遗憾的删减内容的同时，本篇中基本用不上的潜行玩法也有了一定的存在感。总之，dlc的加入让RE4重制版终于变得完整，无愧于本世代最优秀的线性关卡动作冒险游戏。

一般来说游戏制作者通常会试图阻止玩家做出“出格”的行动，因为那会对游戏的流程、细节和地图设计提出极高的要求。但任天堂却总是愿意，也有底气把一切都交给玩家。因为他们明白，玩家们的头脑一定要比海拉鲁的天空更加广阔。于是，当我在复苏神庙醒来眼底尽收整个世界，当我再次如孩童一般看待万事万物，才初次领会“自由”二字的含义。但即使本作为林克赋予了如此强大的能力，我却还是选择了野炊中一步一个脚印的探索方式，便让我再次意识到，真正的自由并不是随心所欲地掌控世界，而是在此基础上仍能心甘情愿地控制自己；真正的风景来自柳暗花明又一村的惊喜，是不足为外人道也的自身生命体验的结晶，而非忽略路途的网红式景点打卡。“世上终究没有不停的雨，但或许有无止境的冒险”——林克令卓拉王子如此想到。所以，让我们相信吧，相信任天堂会带给电子游戏的一切美好，相信终有一日能够再次感受海拉鲁的风。

当我听到神海要拍电影的时候，我的第一反应居然是怀疑电影的画面表现力能否超越游戏。可以说不管索尼的电影化游戏策略是否成功，这一概念本身都是如此的深入人心。实际游戏中，除了那几个经典名场面，大部分流程还是处于一个云起来比玩起来舒服的层次，有点为了这碟醋包了顿饺子的意思。在去除了几乎所有RPG元素并单一化了玩法之后，仅存的叙事却又被游戏流程所拖长，因此这种游戏玩起来就感觉很累，每次玩一两章就想关掉。

大背景下小人物的故事，永远都是最容易打动人的。亚瑟，E叔，CJ...以及本作的伊森都是如此。他们不是什么领袖或者英雄，他们拿起武器不是因为要和什么组织对抗保护世界这样伟大的理由，而只是想守护自己触手可及却又屡次被夺走的重要的东西。他们穷其一生到头来也只不过是时代洪流下的一叶扁舟。最后，借用迪迦里的一句话，“人们称赞你并不是因为你的超能力，而是你同时拥有每个人都拥有的东西，比方说勇气和爱的力量”。

本世代完成了终极进化的古墓丽影。画面、音效、手柄震动反馈等都棒得没话说。难度设置、动作提示等等系统的方面也都相当人性化。解密设计相比前作花样也多了不少。纵使被诟病没有颠覆性创新，作为重启三部曲的完结之作也已经合格。三部玩下来能明显看到每一作中制作团队在保持核心玩法的前提下进行的种种改进。硬要挑缺点的话，场景风格略显单调，以及相比其他方面依旧逊色的战斗系统。期待下世代新引擎加持下的新古墓丽影。

由“生化的危机”回归“生化危机”的一作(笑)。第一人称+雷雨山庄+有限武器所营造的恐怖氛围十分出色，比起丧尸突突突我更中意这种风格(虽说对我来说只要有枪就怎么都恐怖不起来)。游戏的整体完成度比较高，主线流程稍短确实是一个遗憾。不过对于一个线性游戏也已经够了。但作为系列中相较更为“纯粹”恐怖游戏而言，二周目恐怖感的下降让二刷的价值大大降低。

双刀四枪，可以说是把B装到极致了。海战初玩确实非常有意思，但到后面变成RPG式的刷刷刷就比较无聊了。这一作地图的扩大同时也突出了公式化开放世界的缺点。因为加勒比海群岛地形的缘故，城市塑造上不如前几作出彩，但自然风光非常绚丽。

刺客信条2带给我的高峰体验并不是在艾吉奥的故事中，而是在现代，是我从一位无名小卒，通过追寻血脉中祖先的记忆，和艾吉奥一起成长，掌握了一代刺客导师的战斗方式，最终将其在几百年后的同一个地方，在导师曾经战斗过的地方完美再现出来的时候。当自己的动作与记忆中的画面重合，仿佛艾吉奥的灵魂就在我体内，当三代刺客的身影合一，历史的传承便有了重量。刺客信条从一开始就不单单是历史模拟器，现代剧情也是它不可或缺的部分

这是任天堂送给全世界热爱冒险的游戏玩家的最棒的礼物，一个活生生的世界，一个你想要踏遍它的每一寸土地，触摸它的每一方天空的世界。引用国内马哲教科书中的一句话：“自由是对必然的把握和利用。”在平庸的游戏中，玩家关注的是数值、技能、资源这些表象的东西，一切只为通关的效率和自身的爽快服务。这并不是利用规律，而只是在使用工具。旷野之息所做的，则是一开始就为玩家赋予设计者的视角，引导玩家熟悉游戏引擎的底层逻辑，一步步地让玩家们认识、把握，最后利用这个世界的物理化学规律。同时，它精妙绝伦的地图设计又时刻挑逗着玩家去尝试自己的想法。于是当发现这个世界真的能如所想那般回应自己时，规律性与目的性在这一刻统一，玩家想象的自信便被激发。这种自信，又反过来拔高了游戏本身的上限。从此，制作者与玩家的关系不再是单向的生产者与消费者的关系，游戏便踏入了玩家与作者共奏的真正艺术领域。