幻蓝 @iceice

没有办法客观的评价这个游戏，因为是二十年来的情节。原版片头的那片布满云的天空，阿尔卡纳雪国中的城堡和背景音乐，港镇夜晚的弧光，让人热泪盈眶，重制到这个程度已经非常满足了。当然毕竟是一款SFC游戏的架构，精美的画面下面，内容的丰富度还是有限的。

主线通关。比起开放世界的第二作菲利丝，地图和剧情跨度都感觉小很多。幻想乡中温暖美好的小镇生活，让人慢慢的对这座有一座钟塔的小城产生了淡淡的感情。苏菲和普拉芙妲的百合感也恰到好处。另外，这一作新艺术风格不是很明显。

比较重视的承袭一代的风格，主题从绘画转移到电影的拍摄和放映，画面更加精美，气氛也到位。但相对而言，缺少一代的一些特别醒目、引入入胜的场景（如挂不掉的电话、无限天花板），感染力度有所下降。另一方面是电影不像油画那么打动我吧，对于热爱电影的朋友，可能会更喜欢。能有7分左右。

应该是我游戏时长最久的一部游戏，steam上128小时，五年前ps3预计60小时左右，psv也有十几个小时。除了漫溢而出的新艺术风格、温暖美好的人和故事，黄昏世界对我而言是一个可以「回去」的地方。二之馆的神秘、植物园的美妙、站在菲尔兹堡城门大桥上远眺的风景、沿着河流的街道透过树丛的远山。那是一个可以永远流连地方。

迄今为止所有文艺作品中时间线叙轨的最高峰。在游戏类目内，完胜chunsoft的一系列纯叙事的文字AVG神作。横向与电影、小说相比，又有着互动叙事的巨大优势。极其庞大、复杂的多线信息，让玩家有一定自由度的亲手揭开，给出信息的节奏完美到滴水不漏。如果非硬要说遗憾，是过于完整了，当通关的那一刻，一切信息都完全大白于玩家的眼前。不管玩的过程中有多强烈的惊呼和讨论欲望，在这一刻之后，就都熄灭在游戏的文本之中

比预期更优质。场景很有意境，并非单纯的呈现：太空船中浓重的色彩，让人充满怀念；繁茂的亚热带景象，如同能够感觉到那湿润的雾气；寒带锐利的针叶林，越过湖上凛冽的氤氲，透出远处山的形状；雪国村子里的木屋，在山脚下，静谧的如同永恒。基础世界观是休谟的生长论，对强行输入的进步进行了批评。人物形象比5丰满很多，气氛也塑造很好

chunsoft的真人文字冒险游戏，其实不是那么恐怖，但玩过后还是有点一个人不敢深夜出门。通过多条线，一次次轮回逐步揭示真相的手法很不错。不过如果我真的是主角的话，应该不会一厢情愿的去喜欢大和抚子爱美，而是没什么悬念会选择穿哥特装咋咋呼呼的一直缠着我的香织吧

典型的PS2日系作品向PS3时代的延续，机能提升了画质，并为系统提供了更多可能性，气质和色调还是与过去一脉相承。triAce的场景设计一贯独具匠心，神圣的古典建筑与机械的结合，带来很大的冲突感——而这与世界观中“神”与“机械”的关系暗合。多层的世界很有趣。有碎片化叙事的元素，一些世界观和剧情内容，要通过和NPC的闲聊才能收集到，反正我错过了很多，导致有一种剧情后期过去仓促的感觉，看过一些讨论后才理

对罗马城的还原还是比较忠实的，对照去年的罗马之行，最大的感受是：罗马是属于贝尔尼尼的！今天罗马城最精彩的部分，大部分是17世纪巴洛克时代，尤其贝尔尼尼主导的结果，圣彼得大教堂、圣天使桥两侧美不可言的天使们、纳诺沃等广场的雕塑、圣特蕾莎的狂喜，还有广场与街道配合的规划等等，加上一大批耶稣会教堂和波罗米尼的建筑。因为游戏中时间最晚是1508年，不仅以上这些不存在，米开朗基罗的那些建筑作品也都未出现。最

PS2 JRPG黄金时代神作之一，也是神监督时代的代表。从今天的角度看，任性且大胆。多达一半以上时间的剧情。复杂的世界背景设定，以尼采、荣格、叔本华、柏拉图等理论为基底，吃的很透，绝非借几个名词和外壳，而是真诚到了几乎完全不照顾受众接受力的程度，大量信息汹涌而来。再次验证一个结论，日本不存在科幻，只存在哲学游戏和动画。某种意义上，和本世代的《尼尔》存在某种呼应。但尼尔作为当代游戏，非常工巧，而古典

在真正的冬夜里陪伴过的游戏，猎人小屋里幽暗的天光，冰钓、陷阱、点燃枯枝取火，避开风雪，沿着废弃的铁道走着。这是四年前生存模式的独特感受。后来更新的剧情模式不辱使命，完美的回应了玩家的期待。玩过三章主线后，再开生存模式，又有了不同的感受。在怡人山谷，天光大亮的白日，推开社区会堂的大门，曾经在昏暗的风雪天挤满伤者的会堂，变得空旷而敞亮，恍惚间，觉得慈祥的托马斯神父只是偶然外出了，下一次推开门他还会在那

对解谜感到疲倦，下了通关存档查看的流程树，因为跳过了前作，很努力才大致理解了剧情。结构比较复杂，一些选择对人性确实很折磨。建模还好吧，但真的完全没有认出淳平和仓式茜……和999里的长相完全没有关系啊！！